28 de julio de 2015

Adore.

Debe haber algo poco sano en mi, diría alguien por ahí, porque esta cinta que fue más bien catalogada como "perturbadora", para mí fue más bien un canto de esperanza. ADORE o MADRES MARAVILLOSAS, creo que es el sueño de toda mi vida jajaja. Aunque no tengo ningún hijo que compartir, hay tantos hermosos muchachos que me han vuelto más que loca, hasta ahora ningún es el hijo de mis amigas, porque son demasiado chicos, pero después de los 18 no respondo jajaja.

ADORE, es la historia de dos buenas amigas, amigas desde la infancia, que han compartido tanto, tanta vida y cuando cada una tiene un hijo, los comparten también. Una se enamora de el hijo de la otra y viceversa, comienza una relación ahí medio rara para los cánones de lo normal, a los chicos obviamente que esto no les molesta precisamente y la vida continúa.

Pero después una de las madres, decide romper de cuajo su relación con el hijo de su amiga, porque las culpas se la comen viva, entonces hay un reverendo cese y el chico como que la odia un mucho por tener el control de decidir cuando terminar, ya que evidentemente él también está enamorado y no quiere que eso termine. Y aunque insiste e insiste, las relaciones para que lo sean, necesitan de dos y aquí la una, dio marcha atrás.
El nivel de confidencias, de amistad, de unidad que existe tanto entre las amigas, como después entre los chicos, es impresionante, ya que el clímax se desata cuando uno de los chicos, descubre a su amigo haciendo el amor con su mamá y no le molesta el hecho, sino que si bien habían decidido, en algún momento, por una cosa de solidaridad y paridad entre las dos parejas, que si una ponía fin a la relación, la otra seguiría el ejemplo. Entonces cuando este chico ve a su mamá con su amigo, descubre que no cumplieron su parte de la promesa y ahí recién surge la verdadera razón de su molestia, enojo, porque en cambio la mujer que él ama, madre de su amigo, sí es de hierro y no quiso continuar junto a él.

Hay que decir que el título original ADORE es mucho más atrapante que MADRES MARAVILLOSAS, como que en versión en español, uno tiende a encontrar una cierta ironía, la moral por detrás como siempre, en cambio con el tíitulo origjnal, uno realmente se prepara para adorar algo.
Los peros de estas historias, es cuando entran otros elementos, que lo más probable es que no tengan vela en el entierro y además no entiendan, no tengan la mente tan amplia y no les guste o no les parezca eso que está pasando o más bien porque a nadie le gusta enterarse que se es plato de segunda mesa. 
Eso es lo que le ocurre a las esposas de los dos chicos, que al descubrir lo que está pasando, por qué todos los instantes de la vida tienen que estar las mamás presentes, los dos amigos, siempre, siempre. Ahí se genera el desenlace del supuesto drama, las esposas de los chicos, con sus respectivas hijas se marchan, las nuevas mamás no quieren tener nada que ver con tanta modernidad, les repugna y se van.
Entonces comienza un poquito a irse todo al carajo.... aquí es cuando ponemos a prueba la cabeza abierta del espectador y de la historia.

O sea la película las mató para buena, para tratar una temática tan tabú, tan imposible si quiera de pensar, de comentar, menos de compartir con tu mejor amiga, la madre de tu amante y viceversa. Realmente Anne Fontaine, se las trae. No sé si hablará desde la experiencia o se le habrá ocurrido quien sabe de donde, pero me gustó mucho.
Me gusto Robin Wright, que tiene un algo tan digno, tan hermosa mujer, un garbo, una elegancia, una belleza más sublime que andar por la vida mostrando el alma. Y al mismo tiempo tiene una mirada triste, unos ojos que miran hacia un horizonte tan lejano. En contraste absoluto, con Naomi Watts que es perfecta para este papel, porque si bien tiene un cuerpo horripilante, es una mujer que exuda sexualidad, todas las escenas en que estaba con el chico que le corespondía uno sabía que en cualquier momento iba a pasar algo y algo bastante hot.
También hay que decir de los jóvenes que son bien guapos, a mí me gustó mucho más Tom, el hijo de Roz (Wright), como que también tenía algo súper sexy, mientras que el otro es un rubito deslavado de los que no me gustan.
Sinceramente es una película muy sexual, además de contar una historia muy linda, de amor, de amistad verdadera, de apertura mental, de aceptar que esas cosas pasan y que no son necesariamente pecaminosas, al menos yo no las veo así.
Totalmente recomendada!!


SINOPSIS:
Lil y Roz, son dos muy buenas amigas desde la infancia, siempre han estado unidas y cuando crecen y cada una de ellas tiene un hijo, comienza a suceder que cruzan la línea de lo que la moral repara en pecado y la una se mete con el hijo de la otra y viceversa. Es un secreto para el mundo y también un poco para ellas. Ahora están mucho más unidas que antes, ya no son solamente las dos amigas, sino también sus dos respectivos hijos y amantes. Y cuando los años pasen y la vida deba continuar y algunos quieran construir historias paralelas, quizás no todos puedan entender aquello que sucedió o que todavía late en el corazón de estas cuatro personas. 

CALIFICACION:
************************

FICHA TECNICA:
Título original: Adore, Australia, 2013.
Titulo en español: Madres maravillosas.
Dirección: Anne Fontaine.
Género: Drama. Romance, Amistad
Reparto: Naomi Watts, Robin Wright, Xavier Samuel, James Frencheville, Ben Mendelsohn, Sophie Lowe. 

21 de julio de 2015

Nosotros los Nobles.

El año 2013 antes que se muriera mi mamá, ella quería ver esta película. Supongo que le tincaba porque venía de México, porque decían que era súper buena, que había sido éxito de taquilla y muchos bla, bla, bla. Pues yo, como se murió mi mamá no la vi, en una suerte de castigo, de dejar para nunca jamás las cosas que tendría que haber hecho con ella. Hasta que anoche, lo que se dice zappiando por los canales, en compañía de mi sisterna Manucita, encontramos NOSOTROS LOS NOBLES. Y pues debo decir que será la crema, será lo fresa, será que igual uno extraña oír hablar en mexicano, aunque sea en versión popis, cremosa, que a uno le choca tanto. Que prefiere más bien hablar a lo naco, no lo sé. Pero el tema es que igual nos quedamos pegadas con mi sisterna hasta que terminó la cinta y no digamos que estábamos sufriendo o reviviendo una tragedia.

Lo que sí, es que la película es de una obviedad, de un cliché, de un tonto, que da más risa todavía. Los personajes están calcados al cliché barato, hasta poder decir no más. Comenzando desde el papá, que supuestamente cae en bancarrota y se van todos al carajo y pasan literal y exageradamente, de la mansión con escalera, jardín, poco menos que con leones en el patio, a una cobacha (casa), tapada el frontis con fonolas, que no se sabe si es para que no la vean y no le lleguen los punkie, los niños de la calle o qué. Después con el paso de la trama, vamos cachando de un obvio que sigue dando risa, que todo es un cuento del papá porque sus hijos son unos soberanos inservibles y que si no fuera por él, estos tres chamacos (hijos) no tendrían futuro.

Siguiendo con los lugares comunes, que ese sí que fue un titulo, de una hermosa película argentina. Aquí, ocurre que el papá estaba tan ocupado en ganar plata y mantener a la familia, en los lujos más innecesarios, que no se dio cuenta que su hija era además de un poco putita, también bulímica, que el hijo mayor era disléxico y que el hijo menor era además de estúpido, le gustaba pasar de curso, acostándose con las profesoras. O sea moraleja, no trabajes tanto, sobre todo cuando no tienes mujer (esposa, compañera) pa que te ponga al día sobre lo que  ocurre en tu casa (tipo radio patio), porque sino vivirás rodeado de desconocidos. Y lo más simplista de lo simplista, es que con tan solo hablar una vez en la vida, que la hija es putilla, bulímica, uno de los hijos disléxico y el otro disfuncional, los problemas se van pero corriendo y pensar que se gastó tanto dinero en tratamientos.

Otro elemento de obviedad barata, es que la niña fresa, cremosa, tonta, medio facilona, siempre estuvo medio totalmente enamorada del sobrino de la nana, pero no lo podía pescar porque ella era de la high society y él "el sobrino de la empleada", pero bastó que no tuviera con qué echarse un taco a la boca, pa que se le anduviera ofreciendo a Lucho "lucho, lucho el debilucho", que esta vez se puso fuerte (no solo de ala sino de guapetón y personalidad) y no cayó a la primera, tampoco a la segunda, pero ya pa la tercera y cuarta, le habían dado vuelo a la hilacha.
No negaré que es entretenida NOSOTROS LOS NOBLES, pero quiero decirte mamita querida, donde quiera que estés, que no valía tanto la pena. Que ya nos dijeron por ahí alguna vez, que aquellos éxitos de taquilla, sobre todo por el dinero que entra por la misma, hay que desconfiar de ellos, porque suelen ser livianos. Que solo dan para divertirse, que pasa un día y estás todavía recordándola pero mañana, ahí si que ya se te fue de la memoria.
Recomendada!!


SINOPSIS:
Germán Noble es un manipulador y poderoso empresario quien decide fingir la bancarrota para darles una lección a sus tres frívolos e inútiles hijos. 

CALIFICACION:

********************

FICHA TECNICA:
Título original: Nosotros los Nobles, México, 2013
Dirección y Guión: Gary Alazraki
Música: Benjamin Shwartz.
Fotografía: José Casillas
Género: Comedia.
Reparto: Gonzalo Vega, Luis Gerardo Ménde, Karla Souza, Juan Pablo Gil, Carlos Gascón, Marcela Guirado,  Lanis Guerrero, Alberto Zeni, Mary Paz Mata, Quetzalli Cortés, Mario Haddad, Ana Karina Guevara. 

17 de julio de 2015

Teatro Experimental Universidad de Chile: casi sesenta años de historia.

Gracias a la paciencia de mi sisterna Manucita, de ver cada cosa rara en la señal del Canal del Cable, encontró esta joyita de documental, que hace historia nada menos y nada más que del Teatro Experimental. En lo personal me toca hondo porque mi papá siempre nos contó sobre este grupo de actores, que reunidos por sus ganas de hacer arte, de expresarse, de liberarse de sus profesiones muchas de ellas tan ajenas al teatro (ingenieria, derecho), se reencontraron armando este grupo. Mi papá aunque nadie lo nombra, también tuvo su pequeña aparición en este proyecto teatral.

Pero dejando atrás los egos y ombligos, nos adentramos para conocer a fondo, la historia de cómo se creó y surgió el TEATRO EXPERIMENTAL UNIVERSIDAD DE CHILE: CASI SESENTA AÑOS DE HISTORIA. En un recorrido interesantisímo con cada uno de los actores que formaron parte de ese grupo, muchos de los cuales, para 2007 cuando se realiza este trabajo ya no estaban vivos y con los que sí, había que hacer mucha, mucha memoria y por suerte todos la tenían fresquita.
Un recorrido por nombres de actores chilenos, como María Canepa. María Maluenda, Roberto Parada y por supuesto el creador de todo este movimiento: Pedro de la Barra.

Reconozco que no soy muy asidua a la historia antigua de este país, a la historia de este país, que tengo una aversión a él, será la dictadura, la lejanía, que no he sido tan feliz por estos lares, pero al menos, haciendo memoria nostálgica por mi papà, por su historia, la de mis abuelos, es que encontré que este trabajo documental era realmente interesante y no puedo negar que me emocionó mucho ver a muchos de esos señores ya mayores, que formaron parte de las historias que mi papá nos contaba de chicas, que después las historias al volver a Chile tomaron cara, rostro, cuerpo y si bien todos estaban mucho mayores, con canas en el pelo, uno sentía un cariño, una enterneción a por ellos, supongo que heredada por las historias tan llenas de cariño, admiración y respeto, que mi papá nos compartió.

Creo que para romper murallas de aversión, nada mejor que los documentales, sobre todo si te gusta, pese a todo, la historia. Si logras dedicarle un tiempo de atención descubrirás tantas más cosas interesantes, importantes, sobre todo si la memoria es tan importante para tí, hay que abrirse, dejar entrar al pasado, porque todo el pasado es parte de tu historia. Fue un remesón emocional, nostálgico que me encantó. Aprendí muchas cosas que no sabía del todo. Gracias sisterna Manucita. 
Totalmente recomendada!!

SINOPSIS:
El actor Mario Lorca, junto a su hijo cineasta, realizaron el video documental “Teatro Experimental de la Universidad de Chile. Casi sesenta años de historia”, registro visual de uno de los períodos más importantes de la escena nacional.
CALIFICACION:
**********************

FICHA TECNICA:
Título original: Teatro experimental Universidad de Chile: casi sesenta años de historia, Chile, 2007.
Dirección: Leonardo Lorca,
Género: Documental.
Duración: 60 minutos
Edición: Leonardo Lorca.
Dirección fotografía: Sergio Mihovilovic.
Narración: Leonardo Lorca.

7 de julio de 2015

Cine negro.

De la mano de mi sisterna Manucita, dimos con CINE NEGRO, un documental dedicado en exclusiva a Roberto Fontanarrosa. Sería una mentirosa si dijera que llevo la cuenta de todo cuanto Fontanarrosa, hizo en su vida. De por aquí, de por allá, he ido sumando pasajes de la vida de este caricaturista y después de ver este documental, realmente que me dieron ganas de conocer a todos sus personajes, leer todos sus comics y casi hacerme fans de él.

Esa cosa tan linda que tienen algunas personas, esa cosa de suerte de algunas personas, que son en vida y después en muerte, reconocidas, apreciadas, valoradas, admiradas, queridas, por sus amigos, su familia, sus hijos y por todos los que nos convertimos en sus admiradores. Porque sus comics son increíbles, ácidos, irónicos, porque representan aquello de la argentinidad, la mejor parte, la que habla de las cosas que muchos no. En lo personal, me gustó mucho Inodoro Pereyra y su fiel perrito Mendieta, no solo por la relación entre ellos, sino por la forma de mostrar el mundo argentino ante los ojos de Pereyra y esa manera tan re contra personal de Fontanarrosa de escribir, con lo que diría la Real Academia, tan falto de ortografía, tanto garabato, tanta palabra antisonante. Un verdadero encanto.

Asi que les recomiendo que la busquen, la encuentren y la vean porque es realmente una experiencia. Además que para los que no sepan de Fontanarrosa, como yo, lo más seguro es que queden prendados de él, aunque ya no esté con nosotros. Pero como todo buen humano, quedan las obras que son realmente inolvidables.
Y para curiosidades no deja de ser súper interesante y particular, en este mundo de hombres, de futbol, de más hombres, que la realizadora de CINE NEGRO, sea una mujer: Mariana Wenger. Todas las porras para ella y para los que participaron en este maravilloso documental, hecho a pulso y quizás por eso, sea tan interesante, atractivo, inolvidable.
Totalmente recomendado!!


SINOPSIS:
Este documental, intenta ser una actualización de los últimos logros del artista local, sus premios, reconocimientos, pero sobre todo, el rescate de sus personajes más entrañables: Inodoro Pereyra y Boogie el aceitoso. Una cantidad de colegas, amigos, y familiares dan en este docuemntal su cuota de cariño y admiración hacia tan noble artista, con la inevitable búsqueda de la eternidad que la imagen en movimiento nos da. Nunca más merecida que en este caso. 

CALIFICACION:
**********************

FICHA TECNICA:

Título original: Cine negro, Argentina, 2007.
Dirección y guión: Mariana Wenger.
Música original: Marcelo Lastra.
Cantan: Fito Páez, Joan Manuel Serrat, Myriam Cubelo, Juan Carlos Baglietto, Mercedes Sosa.
Fotografía: Javier Monzón.
Género: Documental.
Arte: Mariana Wenger y Guillermo Haddad.
Animadores: Paola Murias, Diego Giménez, Julieta Boccardo, Alina Calzadilla, Nicolás Gamboa, Esteban Toli, Pablo Rodríguez Jáuregui, Diego Rolle, Marcelo Marull.
Edición: Ignacio Roselló, Gabriel Palermo, Federico Matteucci.
Ficha artistica: Roberto Fontarrosa, Antonio Gasalla, Alfredo Casero, Marcos Mundstock, Daniel Rabinovich, Norma Pons, Liliana Gioia, Rodolfo Samsó, entre otros. 
Entrevistados: Luis Puenzo, Enrique Pinti, Daniel Divinsky, Nene Molina, Rodolfo Hermida.