17 de diciembre de 2018

Lanester.

En la nebulosa cinematográfica, tengo el recuerdo que hace uno o dos años atrás, vi un capítulo suelto de la serie policial "LANESTER", que ahora llega a mis manos, seguramente por el éxito obtenido, en formato película.

Los ingredientes son los mismos, igual elenco, a la cabeza del escuadrón policial francés, Erick Lanester, un gruñón y solitario Comandante, pero fiel con su equipo, que ha dado qué hablar, ya que resuelve todos los casos que caen en sus manos.

En esta ocasión, el caso por resolver atañe directamente con recortes del pasado del Comandante, que no se ha atrevido a tocar jamás y en donde el inconsciente obligándolo hacerlo, le traspica el camino dejándolo ciego.

Necio como mula que es y por otro lado, con una vida saliendo solo adelante, Lanester, intenta dignamente, dar la pelea a esta ceguera que llegó sorpresivamente a su vida, intentando matarle lo que queda de latencia, como lo es el ser pausado de sus labores policiales. Entonces continua la investigación del caso, del asesino en serie, ya que de tres muertos en más es que se le considera "serial", en forma paralela a la policía francesa y en solitario, aunque al poco andar conocerá una taxista que le hará de chófer, auxiliar, segundo brazo.



La película está tan bien hecha, como aquel capítulo, que fortuitamente vi hace tiempo, sólo que el único pero, que tienen la cinta, es que no sé si será los años viendo estas series, películas, equis, descubrí de tincada ¿quién era el asesino? A los diez minutos de iniciada la trama. Y eso, para mí, es un elemento que habla de no tanta calidad. Uno como espectador, no puede ser más astuto que el guionista poh, la gracia está en intentar atrapar al asesino pero que la historia haga de copiloto con uno, sorprendiéndote ¿qué no?

De las actuaciones, todas maravillosas, estos franceses son sublimes hasta para hacer caca (jajajaja) y eso que no me caen tan bien, porque a veces suelen ser bien fachos.
Si le tinca verla, están dándola en la señal por cable Europa - europa y si tiene Eurochanel, pues está de suerte porque ahí dan la serie.
Recomendada!!!

SINOPSIS:
En el corazón de París, el crimen y la violencia se están extendiendo. En esta ocasión el Comandante Erick Lanester, se ve enfrentado a un caso que además de policial lo acercará a temas personales y familiares, pero se las arreglará para resolver el caso, con ayuda de su excelente equipo, además de una particular mujer que maneja un taxi. 

Este drama criminal, un elemento básico del género, detalla los esfuerzos incansables del más dedicado escuadrón de oficiales y policías parisinos, y su líder, Eric Lanester. Lanester no sólo explora los casos complejos y turbulentos que mantienen a policías trabajando sin cesar, sino que también profundiza en la exploración de las relaciones, la psicología y los traumas personales del líder del equipo.

CALIFICACION:
********************

FICHA TECNICA:
Título original: Lanester, Francia, 2016.
Dirección: Franck Mancuso.
Género: Drama.
Reparto: Richard Berry, Emma de Caunes, Hippolyte Girardot.

26 de noviembre de 2018

Les brumes du souvenir.

La había grabado hacía días atrás, la dejé esperando el momento, que llegó hoy. De aquellas joyitas que de tanto en vez, puedes encontrar.

LES BRUMES DU SOUVENIR, es el caso.
Una película tildada, bien tildada de crimen y que cumple con todos los requisitos: trama, tensión, muerto, policía, comisaría en conflicto, solidaridad con los pares menos pensados, avances en la investigación, hallazgo de otro cadáver, pero este de hace más de 30 o 35 años.

Ella, Clarisa Marisi, capitana, a cargo de la investigación por el asesinato del alcalde de la ciudad fantasma de Bezonvaux. El cuerpo policial de la zona, no simpatiza del todo con el hecho que sea la nueva jefa, además mujer, todos los subalternos hombres, machismo hasta en la France.

Pero a Clarisa, que pese haber dado a luz hace cuatro meses, tener otra hija de siete, un marido músico que aporta pero con cara de culo, así y todo, salió al mundo haciendo carrera como policía hasta llegar a ser capitana y será también por el carácter que se gasta, nada de cosas, ni de cositas, al pan, pan y al vino, vino.



Y la historia sigue su curso. En realidad la vida matrimonial está como el ajo, pero eso ella como buena mujer lo guarda en secreto y su vía de salvación, son casualmente los muertos que la vida le pone en el camino para resolver en caso de asesinatos. Será por eso que al poco andar en la investigación, se topará con François Gilbert, antropólogo e historiador, que es el médico forense que la zona tiene para el servicio. Y es que tanto el actor que interpreta a este hombre, como el antropólogo, están para el crimen, que preciosura de ser humano, qué ojos, que mirada, que cara chueca. Y bueno, evidentemente aunque no hay una escena de sexo, la tensión entre los dos, traspasa la pantalla y justo me pilló.

Para no quedarnos solamente en las cintas de misterio, le sumamos un poco de cine negro, es decir, datos personales tanto de la Capitana, como del antropólogo, que al poco andar entenderemos que son vitales en la resolución del caso, de los casos, porque uno es de sangre y el otro es de amor.



LES BRUMES DU SOUVENIR, una poesía haberla encontrado en el camino, buscando información y fotos sobre ella, descubrí que está basada en una novela, dividida en tres partes, supongo que en las otras dos, antropólogo y Clarisa, terminan confesándose el amor que vuela por el aire, sumado a la dupla en la que se transformaron para resolver dos asesinatos, por lo menos, más.
Totalmente recomendada!!!


SINOPSIS:
Cerca de Verdún, en el corazón de la zona roja, es asesinado el alcalde de la ciudad fantasma de Bezonvaux. La capitana Clara Merisi, lidera la investigación en compañía de  François Gilbert, antropólogo e historiador forense. Tiempo después, un cuerpo es desenterrado cerca, el de una muejr desaparecida hace treinta años.

CALIFICACION:
***************************

FICHA TECNICA:
Título original: Les brumes du souvenir, 2017, Francia.
Dirección: Sylvie Ayme.
Guión: Nathalie Hugon, Gilles Cahoreau.
Género: Crimen.
Duración: 100 minutos.
Reparto:  Gaëlle Bona, David Kammenos, Mhamed Arezki, Didier Flamand, Pascal Elso, Roberto Plagnol, Marie-Christine Barrault , Olivier Saladin.

17 de noviembre de 2018

Mr. Holmes.

Me topé primero que nada con el título, me pestañeó diré por excusa. Así que la grabé sin saber qué tal sería, quiénes actuarían. Después le eché un vistazo y agradada descubrí que a mi amado Sherlock, lo encarnaba nada menos que Ian Mckellen, que es un gran actor inglés, oriundo país de mi Holmes, así qué tan mala podría ser.

Y no lo fue, al contrario, más que buena diría que era extraña. Un especie de intromisión somnolienta a la vejez de Sherlock Holmes, en un tiempo irreal, ya que la cinta ocurre a fines de los años ´40 del siglo XX y sabrán ustedes y si no se los cuento, que Conan Doyle lo escribió y ambiento en el siglo XIX, por aquello de las calles brumosas y los asesinos sueltos, matando a mansalva sin que hubiera nadie capaz de detenerlos. Pero bueno, digamos que son recursos literarios, adaptados, para contar del mismo personaje una posible historia.

En esta posible historia, sobre la vejez de Mister Sherlock Holmes, divagamos en la supuesta memoria distorcionada de quien fuera un hombre observador al mil por ciento, capaz de retener en la retina y qué decir en la cabeza, detalles, olores, ruidos, para decirte y dejarte estupefacto, de donde vienes y en que horario fue que eso sucedió. Y sin embargo, los que rodean a este Holmes, intentan hacernos sentir y asustarnos que está senil y por tal, en cualquier momento se nos va.



Mientras eso ocurre, Sherlock, tiene un temita de conciencia que resolver, que ha guardado sabiamente en la memoria de los olvidos, aunque le punza cada que lo atrae al presente, ya sea con una foto, con un par de guantes o simplemente por el olor que las rosas producen. 

Y es que esa espina clavada en la conciencia, lo llevó hace 40 años, a dejar Londres e instalarse en un pueblo perdido en Inglaterra, en Sussex, un lugar hermoso eso sí, dentro de una casa nada despreciable, de tejas, con vista a un horizonte de mar y en compañía de una ama de llaves, que suma para placer de Sherlock, un jovencito de doce años, que es él en versión joven. Inteligente, perspicaz, observador y que ayudado por el dueño de casa, agudizará todos sus potenciales, mientras el caballero senil, mantiene la llama de la vida a flote.



En esta somnolencia en la que transcurre la película, que no logramos descifrar cuáles son los sucesos que perturban al detective, además nos enteramos que su hermano Microsofty, ha muerto, así como también Watson y por eso, su vida es un tanto más plana. Aunque cuando inicia la historia, Sherlock, viene llegando de un viaje intempestivo a Japón. De donde trae de contrabando, un árbol que aparentemente le ayudará con el tema de la memoria, ya que lo del consumo de la jalea real, no está dando todos los frutos que él quisiera. Aunque por supuesto, la pasión por sus abejas, sacar la miel y limpiarles la colmena, además del hijo de la ama de llaves, es la otra actividad que lo mantiene vivo, despierto, atento.

Es una película interesante, no negaré que me dio un poco de pena ver a Ian Mckellen, interpretando el rol de un hombre mayor, cuando no digamos que él está en la flor de la vida y que todos a su alrededor, exceptuando el niño y las abejas, esperan que estire la pata y por tal lo cuidan y tratan como un muerto en vida. Y supongo, creo yo que será un recurso del director, para que la sensación de desmemoria, de senilidad, la sintamos y podamos adentrarnos en la cabeza de un grande, porque hasta los más inteligentes y agudos seres vivos, llega un momento que los fusibles se apagan.




Final de cuentas, una película que si se la topa, no deje de verla, es interesante. A veces se cae en aquello de la sensibilidad barata, pero al poco caer, se levanta erguido como buen inglés y sigue victorioso (Good save de Queen) hasta que aparece aquello de The End.
Totalmente recomendada!!!



SINOPSIS:
En 1947, Holmes vive retirado en una remota granja de Sussex con un ama de llaves y el hijo de ésta. Cumplidos los 93 años, su memoria y su capacidad intelectual empiezan a deteriorarse. Su rutinaria vida se limita al cuidado de su colmena, a la escritura de su diario y a la lucha contra su pérdida de facultades. De repente, se le presenta un caso desconocido hasta el momento. 

CALIFICACION:
**********************
FICHA TECNICA:
Título original: Mr. Homes, Reino Unido, 2015.
Dirección: Bill Condon.
Guión: Jeffrey Hatcher, basado en la novela Mitch Cullin, personajes, Arthur Conan Doyle.
Música: Carter Burwell.
Duración: 104 minutos.
Género: Drama - misterio.
Fotografía: Tobias A. Schliessler.
Reparto: , , , , ,, , , , ,, , , .

16 de octubre de 2018

La porta rossa.

Casualmente como ocurre casi con todo lo bueno, verita bueno, encontré "La puerta rossa", en la señal de Tv Paga, cable, Europa Europa. Una serie italiana, que del primer capitulo en más quedas totalmente atrapado.

Al menos a mi me sucedió. Debo confesar que me atrapó, aunque al poco andar, supe que era el remake, de otra pero gringa de Estados Unidos, pero en versión italiana hay que decir que suena mucho mejor y los actores masculinos, mamma mía están todos tan guapos, que evidentemente la prefiero a ojos cerrados de la original jajaja.




Para contarles de una y otra, primero tendré que relatarles de qué va, sin contar ¿qué? El final poh.

La historia versa sobre Cagliostro, el comisario Leonardo Cagliostro, que pertenece a la policía de Triestre. Todo parece ser normal, él además de guapo y tener unos ojos verdes de sacárselos, es el mejor policía, ético, energético y no hay malvado que se le escape. 

También sabremos que es la pareja de la fiscal, pero que algo no está bien en esa relación y él se enoja mucho, muchísimo, porque todo guapetón que se considere, tiene que tener un carácter altivo, agresivo pero no violento, porque imagínese lo que es una reconciliación con tremendo bombón jajaja. Bueno, pero mientras eso pase, hay una mala onda entre Cagliostro, la fiscal y el más arriba de la fiscal, que evidentemente le echa los perros a la doña pues, que también está bien guapa.

Además de eso, sucede que Cagliostro, está tras la pista de un narcotraficante que ha hecho su morada en Italia, en Triestre, a pesar de ser mexicano o será que por eso mismo y como todos sabemos que lamentablemente el gobierno y justicia italiana, está un poco corrupta pues qué mejor lugar para ejercer el narco que ahí. Pero el comisario tiene la pista de pistas y quiere refuerzos para llegar al lugar que le han dado y arrestarlo. Pero el máximo en autoridad, entre que se le sienta en el hígado, por no permitirle hincar el diente con la fiscal y entre porque es un pesado de mierda, le larga el rotundo y sonoro NO. Entonces Cagliostro, le indica con el tercer dedo de la mano, que haga lo que bien quiera con él pero que igual hará su voluntad....



Y así será, irá hacer su voluntad, que lamentablemente será una tierna trampa donde el comisario pasará de firme, fuerte, guapo y ojitos verdes, a frio, tieso, muerto, ojos cerrados, en un santiamén. Y de ahí en más, nos encontraremos ante la presencia de una serie policial thriller y fantasía, no la de Walt Disney, pero sí en la que tendrás que creer que murió, pero yéndose a encontrar con la luz, aquella que vio, dicen, Sherley Maclein y después volvió, él también intentará volver. Pero, con la penita que no sucederá tal, sino que quedará alojado en un estadio desconocido, donde él nos ve a todos, pero nosotros a él naranjas. Solo una chica, aparentemente común y corriente lo verá. Ella es Vanessa, una chica que tiene el poder de ver muertos y aunque su primera vez, en estos menesteres será justamente cuando se aparezca ante ella, Leo Cagliostro, irán haciendo amistad y de paso él también podrá ayudarla sobre ciertos temas, reales y vivos, que le están sucediendo.


Cuando llegue a esta parte, en la que el comisario está muerto, tieso y enterrado, pero su cuerpo, qué cuerpo mamma mía, anda paseandose por Triestre, y para colmo quiere que la única persona que lo ve, lo ayude, comprendí que esta no era la típica serie policial, a las cuales estoy acostumbrada. También fue momento en el que comencé a recordar, la que vendría siendo la serie madre, pero comenzaron aparecer los personajes vivos, dígase el cuerpo policial y fue cuando decidí que esta serie, sería mucho mejor, porque vaya, vaya, que en Italia, la fealdad no existe.



El detalle que une y separa, la versión madre gringa, con la hija italiana, es que en la primera el muerto queda en coma y en esta pues ya saben. Y en la primera, la persona encargada de hacer la conexión con el comoso, es un chico, el mejor amigo de su hijo y aquí, una joven universitaria, que aparentemente no guarda relación con el occiso, pero ya verán que no es tan así, pero sería feo que les cuente el meollo. De todas formas, la trama, el nivel de suspenso, de no acostumbrarse a que el muerto no está tan tieso, es un elemento constante en ambas versiones.

También sumemos la participación, del equipo policial, los compañeros de Cagliostro, desde Rambelli, que era como su padre y el jefe del escuadrón, Valerio Lorenzi, su mejor amigo, Stella Mariani, que es la compañera mujer policía y que si bien la pillaran en cosas no demasiado dignas, está hasta las manos de enamorada de Leo y Diego Paoletto, que aparentemente le tiene envidia a Leo, un tanto está contento con su deceso y después iremos descubriendo que no hay que gritar y llorar para estar triste por un compañero asesinado.




Por el lado de Vanessa, la chica que ve a Leo, porque en el desarrollo de la trama, iremos viendo como final de cuentas, el hecho que ella lo vea, implica que su historia también tiene alguna razón de ser, quizás conexión. En la vida de Vanessa, está la tía con la que vive, ya que la madre ha muerto y los compañeros de universidad que rápidamente demostraran que no están ni ahí con ella, a diferencia de Filip, que no solo es amigo sino que está enamorado de ella y  la acepta tal cual y  además la ayudará con el tema de la mamá, que no estaba tan muerta.




El asunto, es que esos son los ingredientes que irán sumándose en cada capítulo, de La puerta roja, que en Italia es rossa. Todos los martes, a las 21 horas, iremos sabiendo más de cómo Vanessa, supera el terror a ver a un muerto y cómo hará para ayudarlo, porque el comisario lo que quiere es entrar en contacto con su mujer, ya que si bien está muerto, además tiene la cualidad de ver lo que sucederá en el futuro y en ese tiempo, a su esposa, le quieren invitar a que acompañe al marido. Ah si, porque les conté que la fiscal no solo está ligada sentimentalmente al comisario, sino que es su mujer, aunque andan atravesando un mal momento.

Si le tinca véala, por mi parte estoy haciéndolo y pues pensé que quizás varios y varias se sumarían. Eso sería.


SINOPSIS:
Ambientada en Trieste, la serie narra el caso más complicado en la carrera del comisario Cagliostro: investigar su propio asesinato y salvar la vida de su esposa Anna. Para ello, decide no cruzar la puerta roja y permanecer en el mundo terrenal en forma de fantasma. Gracias a la ayuda de Vanesa, que es la única capaz de verlo y oírlo, las visiones sobre el futuro que tuvo Cagliostro nada más morir, y la ayuda de otros fantasmas, intentará cambiar el futuro de su esposa y averiguar quién le ha traicionado. 

CALIFICACION:
***********************

FICHA TECNICA:
Título original: La porta rossa, Italia, 2016.
Título en español: La puerta roja.
Dirección: Carlo Lucarelli, Giampiero Rigosi, Carmine Elia.
Guión: Sofia Assirelli, Michele Cogo, Carlo Lucarelli, Giampiero Rigosi,
Fotografía: Roberto Climatti, Alessandro Pesci.
Reparto: Lino Guanciale, Gabriella Pession, Antonio Gerardi, Valentina Romani.
Género: Serie Tv, Thriller fantástico, policial.
Duración: 60 minutos cada capítulo.

8 de octubre de 2018

The snowman.




Nuevamente tengo que hacer un homenaje a la casualidad. Casualidad que un día haciendo zapping me llevó a dar en la señal HBO con THE SNOWMAN. Que maravilla de película, digna adaptación de una novela policial negro noruega, como las que me gusta leer.


Para colmo o será más bien el motivo que hizo quedarme, ver el casi final y de ahí buscar para grabarla y ver después... Michael Fassbender. Fassbender, que hombre más hermoso, por supuesto que también lo encuentro buen actor, tiene ese algo enigmático, frío, desconcertante, que no negaré me excita bastante, pero además le da personalidad y carácter a sus personajes. La primera vez que lo vi y pensé que era un actor novato, fue en "Shame", digamos que la mejor manera de conocer por completo a un actor (jjajaja). Después descubrí que la única novata era yo, porque tiene más películas en el cuerpo, lástima que muchas de ellas son no malas, pésimas, en fin, sus razones tendrá. Aunque por suerte tiene la ya mencionada, esta que comentaré y una con Ozon.

THE SNOWMAN o EL MUÑECO DE NIEVE, es un thriller de principio a fin. Lo de policial negro, es porque no suficiente con contar la historia a desentrañar, el caso, las desapariciones de mujeres, en el mes de noviembre, durante varios años, en común que todas están con problemas matrimoniales, tienen hijos y de pronto desaparecen. Bueno además de esta información, nos entretendremos interiorizando en el mundo de Harry Hole, el inspector o policía que llevará el caso. Sabremos que tiene un hijo que no es biológico, que su madre era su polola y ya no, que ahora su única compañía posible es el alcohol, lo que le ha traído problemas en el trabajo y en la vida. En esta introducción, un día cualquiera recibe una carta que le avisa que esté atento con ciertas muertes y con cierto muñeco de nieve. La invitación la toma y comienza las pesquisas.


Así sabremos que las mujeres desaparecidas, es tan solo la intención del asesino, por desorientar a la familia, que piensen que esta mujer era mala, una mala esposa, una mala madre y que interesada solamente en su nueva relación, su amante, dejará todo y a todos. Pero....


Obviamente que haciendo honores a los escandinavos, que en apariencia no matan ni una mosca y en literatura y cine, son los más violentos, tortuosos y tienen una imaginación que no es envidiable, porque es retorcida y cruel. Es por ello que les advierto que es muuy violenta, no de salsa ketchup, sino de las variables formas en que puedes ver salpicar aquella supuesta sangre. Sumado a la sordidez de sus personajes. Es impresionante que lo diga, pero con todos esos elementos o son todos esos elementos, los que hacen de THE SNOWMAN, una excelente película.


Ni qué decir de la banda sonora, de los días interminables de nieve, nieve y más nieve que no deja de caer y que llega hasta las rodillas de un hombre alto como Fassbender (1.90), qué decir de autos, casas, niños. Da frío verla, además de susto, confieso que varias escenas las vi en muti porque los escalofríos me superaban. Y  por tal buenísima, apasionante, con miedo y todo no puedes dejar de verla, desentrañar el misterio. Aunque confieso, será por eso que me gustó más, que un poco antes del final supe quién era el asesino, porque soy una detective con años de experiencia, porque sé sumar y restar los datos que van entregando y bueno, solo me faltaría tener un compañero de trabajo como Fassbender y sería la más afortunada del universo.
Totalmente recomendada!!!

SINOPSIS:
Un detective llamado Harry Hole investiga la desaparición de la madre de un niño. La única pista que se tiene es que su bufanda apareció colgada en un muñeco de nieve. Con la ayuda de un nuevo policía, Harry tendrá que conectar este nuevo caso con otros antiguos para descubrir la verdad antes de la próxima época de nieve. 

CALIFICACION:

************************

FICHA TECNICA:
Título original: Th Snowman, Reino Unido, 2017.
Título en español: El muñeco de nieve.
Dirección: Tomas Alfredson.
Guión: Basada en la novela de Jo Nesbø / Hossein Amini, Peter Straughan, Søren Sveistrup.
Género: Policial.
Música: MArco Beltrami.
Fotografía: Dion Beebe.
Reparto: Michael Fassbender, Rebecca Ferguson, Charlotte Gainsbourg, Jonas Karlsson, J.K. Simmons, Val Kilmer, Chloë Sevigny. Novedad

4 de septiembre de 2018

A quiet passion.



Hace días atrás fui con mi querida amiga, Viviana, a ver “Una serena pasión”. Confieso que no tenía mucha idea de la película, la Vivi, me dijo “si, vamos a ver la biografía de Emily Dickinson”. Busqué un poco sobre la chica en cuestión y supe que nos enfrentaríamos a una historia tenaz.

Soy una fervorosa creyente de las casualidades enclavadas en el destino. Por algo dejé reposar en mi inconsciente la historia y venir a publicarla justo cuando estamos por sumar otro día de la mujer.

Mujer, mujer, nunca bien ponderada, siempre discriminada, disminuida, apocada, censurada y bueno, las feministas dirían muchas otras cosas más intelectualizadas al respecto. Por mi parte pienso y siento, en la poeta Emily de 1803, que harto en común, con algunas variaciones (pocas) a la que podría ser en 2018. Después no puedo dejar de ombliguear y pensarme en el siglo XIX, con ese padre que de Emily que si bien la dejaba leer, atiendan estas palabras porque así era la cosa, la dejaba leer y después le dejó escribir. Para colmo la chica que no era fácil, le gustaba hacerlo de noche y tuvo nuevamente, que pedir permiso.


Pero al señor Dickinson, aunque no lo dijera, le pasaba algo con su hija Emily, sería simpatía aunque mujer, le gustaría que fuera tan inteligente, culta, que gustara de estar en casa, aunque fuera mujer. Lo de alzada, irreverente, humor ácido, lo miraba de soslayo pero no le impedía decir las barrabasadas que se mandaba, pensando que era mujer, era 1803 y ante la sociedad eso era un pecadaso.

Bueno, regreso a mi ombligo y piénsome en esa época, en esa sociedad, ese estilo de vida en el que la mujer, es un adorno al que se toma para cultivar en algunas lecturas, mucho bordado, para desposar, tener hijos, cuidarlos y buenas noches los pastores. Pienso y no dejo de pensar y siento un estremecimiento interno, el Jalisco nunca pierde emerge como antorcha, el ADN en el que jamás me ha gustado me digan lo que tengo que hacer, se raja y mama mía que miedo me doy. Creo que en 1803 hubiera habido dos soluciones para mi, el suicidio o la horca, también podemos sumar un tercero que sería cárcel perpetua por asesinar a todo aquel que intentara gobernarme.

Y entonces pienso en mi padre, un hombre del siglo XX, que entre el ramillete de las tres gracias, me tuvo a mí, que era la gracia loca, la rara, la diferente a más no poder…. Sin ánimo de recostarme en el diván les contaré que nunca supe, porque no me lo dijo a tiempo, que su temor era que nos parecíamos demasiado. Pucha, me hubiera gustado contarle que ya lo sabía, siempre lo intuí y por tal, mi valor más preciado. Por eso le aceptaba los intentos por hacer de mi una Gabriela Mistral 2, o una Hermanita Bronté. A diferencia de Emily Dickinson, mi padre, explotó las capacidades innatas por el azote que toda poeta, debe tener. Otra cosa es que le resultara…. Y tuviéramos éxito.

Pero pienso en la sociedad de ese tiempo, los permisos que los hombres les otorgaban  las mujeres para respirar, no para ser, para respirar, para existir en una reunión social, para leer la biblia sobre todo, a Emily la dejaron escribir porque ya venía rematadamente rara y se olfateaba que su destino sería el mismo. En la película, que es más larga que el hambre y sin embargo se pasa volando, dan pincelada tras otra, a estos parajes que constituyen la existencia de la poeta norteamericana y sin embargo, hay una cantidad de interrogantes que siguen dando vueltas.


Sobre todo los relativos al amor, como que no hay demasiada claridad en que Emily fuera heterosexual, porque para sufrir, ya había nacido mujer, si le sumábamos que le gustaban las mujeres, habría sido tema de más poemas. No es que sume o reste, solo son las dudas que me surgen porque digo yo si en tres horas de cinta, no eres capaz de detallar, dar pistas, aclarar parajes de su vida ¿Qué chuchas haces en tanto rato? Menesteres que ni al caso. E insisto, pese a ello, la trama se digiere bastante bien, aunque hubo varios espectadores que no pensaron igual y empezaron a irse de la sala.

Nacida en 1803, fue considerada una niña con talento, pero un trauma emocional la obligó a dejar los estudios. A partir de ese momento, se retiró de la sociedad y empezó a escribir poemas. A pesar de su vida solitaria, su obra transporta a sus lectores a su apasionante mundo.

Otro pero que no atormenta pero al menos, aproblema visualmente, es la mala elección del elenco adulto. Porque la fuerza, además de belleza, que tiene Emily en su juventud, no encaja bien con la actriz madura que ponen para los años siguientes. La primera era altiva, colorina, linda pero no hermosa. La segunda es altiva, vieja, desvencijada jajaja. Qué decir con la personificación del hermano, que era su mejor amigo, bueno en realidad, los hermanos Dickinson, que eran dos mujeres y un hombre eran como dos uñas y una carne, hermanables por siempre. Y como estamos en tiempos en que el hombre es lo único importante, este hermano es vital en la historia, porque es más diferente todavía que el padre, él tiene una admiración y respeto por su hermana “la poeta rara” y la defiende y protege. Entonces en la personificación de juventud, todo bien, guapo, joven, encantador, galante. Después para la madurez se buscaron a uno que es viejo, feo y se ve hasta mayor que el padre, que es Keith Carradine, entiendo, es un hombre guapo, no habrá querido competencia, pero esto es deslealtad poh. La hermana menor, por suerte, no sufrió tanto en la maduración de su rol, ya que ambas edades, gozaron de una mujer muy simpática y agradable.


Y digamos las cosas por su nombre pues, el espectador y espectadora, siempre, siempre y el que diga lo contrario que no me siga leyendo, quiere, debe, necesita, proyectarse en uno de los personajes, onda para que corra cámara, historia y todos vibremos con lo que nos acomoda ¿Qué no? Y en el caso de la protagonista, pues me quedé con la versión juvenil y a la ruca malagetreada pues ya no. Oyee pero si cuando murió Emily tenía 34 años, sé que eran otros tiempos, pero la actriz que la interpreta tiene 34 pero por dos poh.

Bueno en fin, detalles frívolos más o menos, Una serena pasión, es una película interesante para ver, no es la mejor del universo, pero se defiende, de hecho en El Biógrafo, donde la están exhibiendo, hay que llegar con tiempo porque las entradas se agotan, y después los más jóvenes, sobre todo los jóvenes y hombres, irán saliendo de la sala un tanto apurados.  Final de cuentas, creo que es una buena manera de revisar la historia de las mujeres, los atrasos que parecen adelantos, aunque no todos, porque nos falta una tonelada y además, conocer un poco de los parajes existenciales de esta atormentada y sufrida Emily Dickinson, que en materias que le competen, dígase la poesía, eran bien monas sus letras. Porque obviamente, tras las cavilaciones que me produjo, también tuve a bien buscar sus poemas y concluir que se las traía la chiquilla.

SINOPSIS:
La cinta es una soberana biografía, sobre la obra y vida de la gran Emily Dickinson, una poetisa que pasó la mayor parte de su vida en casa de sus padres en Amherst, Massachusetts. La mansión en la que vivió sirve de telón de fondo al retrato de una mujer nada convencional de la que se sabe muy poco.



CALIFICACION:
***********************

FICHA TECNICA:
Título original: A quiet passion, Reino Unido, 2016.
Título original: Una serena pasión.
Duración: 125 minutos.
Dirección y guión: Terence Davies.
Fotografía: Florian Hoffmeister.
Género: Drama, biografía.

21 de agosto de 2018

Au nom de ma fille.

A esta película llegué porque el actor protagónico, Daniel Auteuil, es un señor, señor, por quien siento admiración, respeto, me encanta y además, nunca le he visto algo malo. La grabé en TV5Monde Amerique Latine, que es literalmente, mi nueva casa. Y la dejé ahí reposando para llegar a verla un día.

A medida que pasaba el tiempo, me daba como miedito verla, como que miré un poco el principio y aparece un accidente de auto, Auteuil, yendo a la cárcel y dije "no, my dog es un dramón". Quizás ese día el ánimo no estaba en la cúspide, así que lo deseché, pero no lo borré.



Y ayer cuando decidí verlo, primero pensé en borrarlo y la certeza que nunca he visto algo malo de él, me hizo frenar y echar un vistazo, al primer dramón de aquellos lo borraría. 

Bueno, pues tengo que decirles que "dramón", es un adjetivo pequeño en materia de lo que es esta cinta. Esta película no es un drama, es una tragedia, que deja sin respiración al espectador, sumándose a la causa de Daniel Auteuil, quien de paso encarna el rol de un padre, a quien le asesinaron a su hija, en circunstancias totalmente sospechosas y que pertenece a la historia real, sucedida en Francia.



Para qué contarles el drama, la tragedia, si tendrán 83 minutos, para verla, si es que la ven. Es muy buena porque tiene ese factor, Daniel Auteuil, que pese a la tragedia, a la desesperanza, no pierde la calma, será porque interpreta a un abogado, medido, tozudo pero medido, no lo sé, pero en escenas donde yo ya le había sacado la cara al malo, Auteuil, calmo de levantarle un monumento, se la jugó durante más de 20 años para terminar haciendo justicia y lamentablemente, a medias, pero fue lo que se logró.

Realmente una buena cinta. En un momento también pensé en no comentarla, pero al día siguiente, es decir, hoy, de haberla visto, seguía repiqueteando en mi mente, que era el indicador necesario para saber que lo merecía.



Nada es evidente, ni la cara de monstruo que después sacará el malo, ni los sucesos como van presentándose. Parece un simple infortunio y va cobrando una vida, realmente terrible, en donde este padre sufriente, va descubriendo que su  hija fue victima de un hombre asqueroso, que para colmo, es el marido de su ex mujer, a quien se la quitó no precisamente de forma decente. Bueno, es que todas las pistas que les diera sobre el Doctor Krombach, serán pocas comparadas con las que irán descubriendo en el transcurso de la historia, realmente es para dejar helado hasta a un muerto.

Y como siempre mi encantador, guapo, versátil, maravilloso, Daniel Auteuil, continúa clasificándose como el mejor actor. Es lo más, lo amo y me encantan todas y cada una de las películas que he tenido el placer, de verle. Y hasta el rol, de la madre más ciega que nada, es bueno, no sé que actriz es, no la ubico pero buena realmente. El malo perverso, después de mirar mucho su nombre, Sebastian Koch, comienzo a recordar que lo he visto en otras cintas francesas, obviamente y también se manda una caracterización de miedo, porque más bien lo he visto en roles de hombre maduro, sexy, sufrido, pero no asqueroso degenerado. Un buen elenco por donde le miremos.



La historia está ambientada o comienza en 1982 y termina casi en la actualidad y al menos, Auteuil, hay que decir, que lleva bien el paso del tiempo en su apariencia, no tanto así la que interpreta a la madre, como que la aviejaron falsamente, como también al malo, seguramente son mucho más jovenes que Daniel y en el disfraz, hay una irrealidad que el espectador, nota como disfraz.
Totalmente recomendada!!!




SINOPSIS:
Un día de julio de 1982, André Bamberski se entera de la muerte de su hija Kalinka. Ella tenía 14 años y pasa

ba sus vacaciones en Alemania con su madre y su padrastro, el Dr. Krombach. Las extrañas circunstancias de su muerte hacen que Bamberski luche durante años para intentar descubrir la verdad, convirtiendo su lucha en el único objetivo de su vida. 

CALIFICACION:
**************************

FICHA TECNICA:
Título original: Au nom de ma fille, Francia, 2016.
Título en español: En el nombre de mi hija.
Dirección: Vincent Gareng.
Guión: Vincent Gareng, Julien Rappeneau.
Música: Nicolas Erréra.
Fotografía: Renaurd Chassaing.
Duración: 83 minutos.
Género: Drama, basado en hechos reales, crimen.
Reparto: , , , ,, , , ,, , , , ,, , , .