23 de febrero de 2016

Mong ta joo.

Debo reconocer que el cine oriental en gran medida, no es de mi total agrado, pero porque tienen esa particularidad, para mi terrible, de manejar las intensidades de las emociones a todo lo que da. Los dramas se transforman en dolores del alma, existencialismos de arrastrar cobija, que inevitablemente uno proyecta algo en las vidas que los personajes desarrollan y el pajeo (enrollamiento) mental es de tal magnitud, que casi uno siente deseos de tener cerca una pistola y dar fin a este desasosiego vital. Y para colmo, las cintas de acción, crimen, policial, son de una violencia explicita, humana, maldad viceral humanoide, que para qué ver por cine si la realidad es igual o peor.

Pero cuando vi anunciada MONG TA JOO, que decía crimen, no aparecía rotulación alguna de su origen oriental, así que la grabé, comencé a verla, descubrí su procedencia pero ya era tarde porque me había atrapado. Otro detalle es que pensando en la posible relación entre título y película pensé que el MONG TA JOO, digase MONTAJE, se refería a las patrañas alrededor de los secuestros, que eran reales, terribles, pero que el objetivo era otro. Y pues no, a medida que avanzaba la cinta fui descubriendo que era el titulo y su significado era literal, porque hacia referencia a la manera en que se estructuraba la historia para ser contada y por supuesto no era absolutamente lineal. 
En definitiva eran dos historias, dos madres que sufren la pérdida espantosa del secuestro de sus hijas, casualmente dos niñas, una de cuatro años, la otra de siete y todo el proceso del trabajo de la policía, el contacto con el secuestrador, la exigencia del pago a cambio de la devolución con vida de la niña, pero con el detalle que una historia ocurrió hace 15 años atrás y en el nuevo caso, es que los detalles fueron sumando para que volviéramos al caso primigenio.

O sea es una maraña de cabos aparentemente sueltos, bajo una historia simple, pero con una cantidad de detalles al parecer simples, que uno va sumando y armando el rompecabezas. Hilando que lo imposible de descifrar, era obvio, estaba a la vista, pero para la mirada de unos ojos observadores y un oído agudo. Digamos que los ingredientes que hacen de una cinta policial la mejor. Eso sin duda. Tanto es así que en el transcurso de la película ni chance me di para poner pausa e ir hacer pis, estaba tan nerviosa, no asustada, sino que nerviosa de lo que iba sucediendo, las pistas falsas, pensando que estaban a un chis de atrapar al secuestrador y otra vez se les escurre de las manos y repetir nuevamente el dolor latente de las madres por sus hijas ausentes. Todo muy real. Realmente buenas actuaciones, muy expresivos los personajes, porque obviamente en materia de parlamento quedamos un tanto fuera de todo, ellos a su vez dirán lo mismo al escucharnos hablar a nosotros.
Realmente un hallazgo buenísimo, interesante, una manera creativa y apasionante para tratar una historia simple, que se transforma en atrayente de principio a fin.
Totalmente recomendada!!! 


SINOPSIS:
En 1998 Ha-kyeing pierde a su hija en un caso de secuestro nunca resuelto, 15 años después se repite el crimen copiando exactamente al caso no resuelto de 1998..

CALIFICACION:
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FICHA TECNICA:
Título original: Mong ta jo, Corea del Sur, 2013
Título en español: Montage
Director: Jeong Geun-seop
Guión: Jeong Geun-seop
Música: Ja Wan Koo
Género: Policial - Crimen - Drama.
Reparto: Jeong-hwa Eom. Sang-kyung Kim, Young-chang Song, Jo Hee Bong, Uhm Jung Hwa, Song Yeong Chang.

16 de febrero de 2016

El estudiante.


A EL ESTUDIANTE, llegué hace varios años atrás, cuando viajé a Buenos Aires, creo que el año 2011. Me hice amiga de un quiosquero, muy argentino, muy amable con el que comentaba las noticias de Página 12 y que después me vendía películas y así llegó a mis manos esta película. Claro que otra cosa fue verla, no porque no quisiera, sino porque había comprado en esa misma ocasión tantas, tantas otras, que pasó y pasó el tiempo antes que llegara su turno. Tanto transcurrió que la vi cuatro años después.
Esa es la anécdota de cómo llegué a esta cinta, otra cosa es como sin querer, que son las ocurrencias más valoradas en la vida, Esteban Lamothe, su protagonista, se ha ido haciendo presente en las nuevas experiencias cinematográficas de mi vida. Me gusta esto de un día sin saberlo, acceder a algo que después se convertirá como en un hito en tu existencia. Y es que sin haber visto la cronología correcta (si existe algo correcto) de Lamothe, junto a mi sisterna Manucita, hemos visto casi todo lo que de él hay.

Pero hablemos de EL ESTUDIANTE, que más allá de Lamothe, la cinta tiene todo un tema aparte, que la hace particular, interesante, casi única. Me acuerdo que mi sisterna Manucita, se adelantó y la vio antes y en su comentario, dijo que era interesante ver el punto de vista del otro lado de la vida universitaria donde algunos jóvenes, de universidades estatales y gratuitas, podían hacer carrera, al son de la política, no así de la carrera que habían entrado a estudiar. Y confesaré que eso me desiluciono mucho, porque pensé que ese detalle haría de la cinta una soberana lata (aburrida). Entonces más tiempo pasó antes de querer verla, de hecho pensé en no hacerlo.
Y realmente es una película interesante, una mirada aguda, reflexiva, crítica, de la vida de muchos estudiantes de Úes (universidades) estatales y gratuitas, que realmente hacen carrera política, sin estudiar ciencias políticas, sino más bien grillando (politiqueando) en su interior. Convirtiéndose como en el caso de su protagonista Roque Espinosa (Esteban Lamothe) en aquello que se conoce en Argentina como "Puntero" que es la persona que va al choque, que dialoga, conversa, maneja, manipula, las situaciones para que el político, candidato, elegido, el que tiene el poder mayor vaya a la segura en su camino.

Quizás lo que les estoy contando, lo leerán como una soberana lata (aburrido), a mi me pasó igual pero creo que la diferencia está, justamente en encontrar un buen director que eso que suena cero atractivo, lo convierta en algo interesante que te inquiete, mantenga tu atención y haga te quedes hasta el final. Claro, hay que decir que te tiene que gustar un poco la discusión, la política, el discurso político y querer saber en realidad como es la mugrienta política. Porque esta película es una radiografía sin tapujos de la interna, en este caso de la UBA (U. de Buenos Aires), de como realmente una persona, un estudiante, puede entrar y hacer carrera, sacar lo que entró a estudiar sin hacerlo mucho, además de trabajo remunerado, poder, notoriedad. Pasar de ser lindo pero sombra en el montón, a distinguirte por tu agudeza y control político.
Además hay un poco de romance en la cinta, pero realmente el hilo conductor es tan atrapante, las conversaciones que se desarrollan, los viejos manipuladores, académicos de la Universidad, buscando, encontrando y guiando futuros Punteros, que los ayuden a conseguir sus objetivos. Además de la disidencia o al menos los que ya pasaron por eso y que desilucionados decidieron quedarse afuera. Creo que a como esta el mundo, donde la izquierda, la verdadera está en el subsuelo del sistema y muchos de los que tienen el poder, que se dijeron de ese mismo bando y en el camino, han demostrado que están años luz de los verdaderos "zurdos" y que por tal no hay que olvidar que no son lo que discursean y que hay que tenerlos en la mira, observarlos, no perderlos de vista, porque son viejos sabuesos que saben como manejar para ganar.

De actuaciones, pues creo que es la primera vez que la cinta parece un ejercicio documental de tal manera, que a uno se le olvida que es una película ficción y que los personajes no son tales sino seres humanos viviendo sus vidas, es decir, podríamos decir que son muy buenos actores, naturales, convincentes, lo que los hace muy buenos actores. Después está la puesta en escena, escenografía, que creo es realmente la UBA y todo lo que eso implica, el ambiente universitario, las salas de clases, los profes interactuando con sus estudiantes, todo muy real y por tal aquello que continua  haciéndote olvidar que estas en una movie ficción , es decir otro logro genial para la cinta. Los actores personificando a los viejos sabuesos de la política se parecen tanto a los de verdad, que eso les otorga el derecho a otra estrella luminosa en la frente. Es decir, ahí uno entiende por qué EL ESTUDIANTE marcó un precedente en el cine argentino, que trataron de todas las formas posibles de tildarlo de político, pero el director  (Santiago Mitre), salio diciendo bueno político, político es todo pero no así un cine militante, porque ese dejó de hacerse en la era Pino Solanas. Acertadísimo el comentario. O sea realmente esta movie es imperdible.
A destacar actuaciones: Esteban Lamothe, Romina Paula, Valeria Correa,  Ricardo Félix, entre otros, de verdad usted como espectador va a sentir que viajó hasta la UBA, se sentó en la misma sala que estos chicos y dialogó o al menos escuchó las conversaciones, pensó y reflexionó
Totalmente recomendada!!! 

SINOPSIS:
Roque Espinosa llega a Buenos Aires para iniciar sus estudios universitarios por tercera vez. Al poco tiempo, se da cuenta de que no está ahí para estudiar. Sin vocación ni rumbo se dedica a deambular por la facultad, a hacerse amigos, a conocer chicas. Una de ellas, Paula, una profesora ayudante de la facultad, es quien lo introduce en la militancia política. Roque empieza a asistir a las reuniones de su agrupación, a relacionarse con los otros miembros. Conoce a Alberto Acevedo, un viejo político retirado que se dedica a formar cuadros desde su cátedra en la Universidad. Junto a él, Roque aprende los códigos de la política y a manejarse como un dirigente estudiantil, y siente que por fin ha encontrado su vocación, que la política es su Universidad.

CALIFICACION:
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FICHA TECNICA:
Título original: El Estudiante, 2011, Argentina.
Guión y dirección: Santiago Mitre
Fotografía: Gustavo Biazzi, Soledad Rodríguez, Federico Cantini, Alejo Maglio.
Montaje: Delfina Castagnino.
Reparto: Esteban Lamothe, Romina Paula, Valeria Correa, Ricardo Félix, Agustin Rittano, Julián Larquier Tllarini. 

9 de febrero de 2016

In a day.

Esta película IN A DAY, la descubrí lo que se dice vagando por el cable, hasta que llegué a Sundan Channel, que en un tiempo fue mi alma mater, pero después comenzó a repetir mucho la programación y me alejé hasta esta cinta.
Reconozco desde ya, que lo que me hizo detectarla, grabarla para después verla entera, fue única y exclusivamente el protagonista. Desde que lo vi pensé que lo conocía de alguna parte, ninguna real, ninguna cerca de mi calle, pero sí en alguna otra película y como tengo debilidad por este tipo de hombres, jóvenes, con cara de güaguitas (bebé), lindos obviamente, delgados, blancos, altos, medio jorobados, lo amé y bueno la debilidad existe y ya que sólo podía acceder a él por este medio, pues venga que no me iba a privar.

El otro asunto no sé si tan bueno o tan malo, es que vi el final de la película y precisamente eso fue lo que me tentó a querer hacerlo desde el principio, desarrollo y volver al final. Obvio que ya sabía cómo terminaba la historia, pero aún así tenía curiosidad de ver los cómos posibles para llegar hasta el The End.
Y es así como me la eché enterita.

Hablando objetivamente, de verdad es buena, lo es la historia, el drama, también el romance, treintañero, del Reino Unido, con todos los matices de una sociedad europea y lejana a la propia latinoamericana. Pero lo que más me llamó la atención y que a veces sentí que era un pero, es que su narración era como si en vez de película fuera una obra de teatro. ¿Por qué?, uno, porque los protagonistas eran los únicos que aparecían en el "escenario" y a lo más interactuaban con algunos otros personajes, quienes más bien cumplían las veces de adorno de la historia central. Entonces esos diálogos correctos, interesantes, joviales, que se producían única y exclusivamente entre ellos, daban la impresión de ser parte de una obra de teatro. 
Otro elemento que sumaba a esta sensación, era la precariedad de todo lo que en el cine se le conoce como dirección de arte, escenografía, diseño de ambiente, todo era muy sencillo, lo que no es para nada un pero, digamos que las mega súper producciones nunca han sido lo mío, lo estoy contando o describiendo como algo curioso. Que en realidad si lo pensamos a grandes rasgos, no por nada la película es emitida en Sundan Channel, que es el canal, posterior producto del festival del mismo nombre, que creara Robert Redford, para los proyectos en ciernes. Pero sigamos con esta película historia teatral.
La cinta lo que sí cuenta es con mucho exterior, ya que los protagonistas, Michael y Ashley se dedicaron a viajar por todo Londres, desde los suburbios más clase media hasta los más cool, famosos y adinerados de la capital londinense. Eso sí la ingesta alimentaria era muy importante ya que durante el desarrollo de la historia, la pareja protagonica, tomó té de menta (con leche), almorzaron en un gran restauran, después fueron a un cumpleaños, hacer un acto de humanidad con un amigo de ella y finalmente a tomar una cerveza donde todo se fue a la chuña.

La historia aparentemente era la de un ángel de la guarda, que se le aparece a Ashley, después que tienen un percance bastante lastimero en su día que debió ser de trabajo, pero éste no funcionó entonces quedó semi-vagando. Fue ahí donde ocurrió lo malo, arreglado por el ángel guardián que apareció para hacer de su día "un día especial", he ahí la razón del título de la película: IN A DAY.  
También sumado a que la película obviamente se ganó algún merecimiento ante los ojos de Redford, para ser emitida en su canal, lo que en este comentario, adjudico a la sensación de parecer más una obra de teatro, también podríamos sumarla como una ópera prima o una cinta de realización con bajo presupuesto. Aunque de todas formas algo más allá de la falta de dinero, es lo que me sigue latiendo que tenía una semejanza con una obra de teatro, quizás sea el hecho de ser inglesa y que de allá sea oriundo nuestro querido y siempre valorado Shakespeare.
De todas maneras la cinta me gustó, confieso que me dejó un gusto raro, como indescriptible en el ambiente, no sé, todavía no podría precisar si es que la historia era muy simple, que la hice de tos (cagué) viendo el final, no lo sé, de hecho en un momento dudé en comentarla, pero pensando en el protagonista decidí que mejor sí jajaja.

Hay que agregar que tiene una banda sonora buena y claro que sí, la fotografía es sublime, sobre todo cuando supe que era Londres, que es un país que alguna vez me gustaría conocer, pero mientras tanto, nada mejor que el cine para asomarse. Entonces pues, una historia entretenida, simpática, mi protagonista Michael un papacito, que ya me lo quisiera para que hiciera de ángel en mi velador. Ella no sé por qué pensé que era alemana, sueca, no sé, hasta que me fijé bien como modulaban y descubrí que eran ingleses. O sea ella no me gustó tanto jajajaja.
Totalmente recomendada!!! 

SINOPSIS:
Una mañana como cualquier otra, la joven música Ashley Branstead sufre un impactante encuentro con un extraño. Este perturbador asalto, casi de un modo inadvertido, de paso a lo que se convierte en un curioso día con otro extraño, un príncipe azul, aparentemente auténtico, pero algo raro: Michael. A través de sus sutiles, y no tan sutiles, persuasiones, Ashley se encuentra pasando un día encantador aunque extrañamente raro con el espontáneo Michael, y rápidamente se siente cautivada por su generosidad y encanto. Pero no todo es lo que parece. Ashley empieza a sospechar que sus acciones pueden tener un motivo más alto. ¿Quién es el misterioso extraño? ¿Cuáles son sus auténticas intenciones y para quién trabaja? 

CALIFICACION:
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FICHA TECNICA:
Título original: In a day, 2006, Reino Unido.
Titulo en español: Un día imprevisible
Dirección: Evan Richards
Guión: Evan Richards
Música: Neil Athale
Fotografía: Gareth Pritchard
Género: Drama - Romance
Reparto: Lorraine Pilkington, Finlay Robertson, Rose Keegan, Jake Broder, Nolan Hemmings.

2 de febrero de 2016

Viaggio sola.

Amo y amaré por siempre jamás aquellos encuentros fortuitos y quizás por eso mismo, maravillosos. Ayer grabé VIAGGIO SOLA y el único elemento que pensé me unía a la película, era su factoría italiana. Y hoy cuando reviso la programación y mirando el comienzo, me topo feliz y contenta con mi amada Margherita Buy, simplemente no pude de la alegría. 

Además que hace no mucho había visto "Mia mama" y buscando información sobre esa cinta, me encontré con esta y pensé "qué ganas de verla". Gracias a quien corresponda por permitirme esta delicia. VIAGGIO SOLA, cuenta la historia de Irene (Margherita Buy), que trabaja como cliente incógnito de lujo, porque su labor consiste en viajar a todos los hoteles cinco estrellas de Europa e Italia y revisar meticulosamente todos los detalles, que uno como turista no sé fija y ponerle nota, calificación que hará subir o bajar estrepitosamente en estrellas doradas, raiting, público, al hotel. Sumado a esto porque si tan solo fuera sacarnos rabia por tanto que viajó la actriz, no tendría sentido la historia. Sino que además, Irene, tiene una hermana y su mejor amigo y ex pareja, Antonio, quienes al paso de los años han ido construyendo su vida y avatares alrededor de Irene, exigiéndole ser parte y encontrando que ella es muy egoísta porque no quiso seguir las reglas del juego: matrimonio, casa, perro, hijos, árbol. 

Es así como vamos entrando de la mano de Irene, a la vida de cada uno de estos personajes y su relación con ella y como todos le exigen a unos que hagan o tengan, aquello de cuanto carecen y los unos a los otros piden a los demás ser calcados a los otros y unos. De pronto la historia nos lleva a reflexionar si somos felices, si estamos conformes, si la libertad es viajar, conocer otros lugares, disfrutar la vida, trabajar, pensar, evaluar, amar, querer, compartir con la familia, con otras familias, armar familias de diversas formas. A veces sentimos que todos culpan y señalan a Irene, de egoísta, que tan solo piensa en ella, su trabajo como única prioridad y que todo el resto está fuera.
Después la vida les demostrará a todos, que las cosas no tienen un solo matiz, que todos variamos dependiendo los estados anímicos, los estilos de vida, con lo que nos sentimos más cómodos, con lo que la vida finalmente nos propuso. Irene seguirá viajando, tratando de incluir en su vida a todos los que la rodean. Los externos que forma parte de su vida, tendrán sus propias vicisitudes, irán, volverán, algunos morirán, pero descubriremos que lo más hermoso de vivir y su significado, es sentirse cerca de algo, de su propio eje, de la construcción de nuestras pequeñas felicidades, mundos, existencias.

Además sumaremos un poco de obsesión, con la cantidad de cosas, detalles, formas, maneras, que dejamos escapar cuando vamos de viaje y pagamos por una atención, que muchas veces no recibimos. De paso gozaremos a través de los hermosos ojos de Irene, paisajes, ciudades, lugares, maravillosos.
Sumaremos o al menos yo, un toque de felicidad, de buenas escenas, actuaciones, personajes bien logrados, una historia que a veces se cae un poco, pero dignamente se levanta. En lo personal, hasta el momento no he visto película de Margherita Buy, que me haya decepcionado o desagradado, con todas y cada una, siempre, siempre, siempre, termino con una sonrisa de oreja a oreja.
Totalmente recomendada!!


SINOPSIS:
Irene, una mujer guapa y soltera, trabaja como crítico de hoteles de lujo. Viaja sola constantemente, escribiendo informes muy detallados sobre todos los fallos del personal. Dedicada a controlar los horarios del servicio de habitaciones, tomar la temperatura del vino blanco, medir niveles de polvo, sus viajes no resultan muy relajantes, y su vida personal es casi inexistente, excepto por su larga amistad con Andrea, un guapo proveedor de comida ecológica.

CALIFICACION:
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FICHA TECNICA:
Título original: Viaggio sola, 2013, Italia.
Título en español: Viajo sola.
Duración: 79 minutos
Dirección: Maria Sole Tognazzi.
Guión: Ivan Controneo, Francesca Marciano, Maria Sole Tognazzi.
Música: Gabriele Roberto.
Fotografía: Arnaldo Catinari.
Género: Drama.
Reparto: Margherita Buy, Stefano Accorsi, Fabrizia Sacchi, Gianmarco Tognazzi, Alessia Barela, Lesley Manville.