10 de enero de 2019

Isle of Dog.


Recuerdo el día que vi el afiche en la calle de “Isla de Perros”. Pensé que se trataba de una cinta de monos animados, donde los protagonistas eran esos cuatro patas, que tanto amo. Obviamente con esa idea – imagen, en la mente, invité para un día no muy lejano, que fuéremos a verla a mi sisterna Manucita.
Entonces ella que es toda una matea, matada y aplicada, descubrió que no se trataba simplemente de una película de perros, sino que además, era la última producción cinematográfica, de su amado,  Wes Anderson.
En lo personal, no negaré que me emocionó pensar que Anderson, hiciera una cinta así, inmediatamente aludí que es porque ama a los perrucos como nosotras. Pero la verdad, lo que a mi  más me interesaba, es que la película fuera de monos perrunos, animados, movibles, muchos, peludos, hermosos, tiernos, pues para ser clara, que no hubiera humanos a la vista, más que en calidad de espectadores. También ensoñé que fuera como la que años atrás, cuando era niña, la llevó mi hermano Antonio y no me sumaron. Entonces cuando ella me contó de qué iba la historia, quedé atrapada en un espacio nebuloso, donde platonicé, ensoñé y amé aquello que no vi.
En el caso La isla de Perros, la historia es así. Hubo tiempo en el que en un país de personas con ojos achinados, que puede ser Corea norte y sur, China, Japón y ahí  me cultivarán sobre cuáles otros, los perros eran lo que son, los mejores amigos de sus dueños. Fueran estos dueños unos niños, personas mayores, de mediana edad. Era evidente que la convivencia junto a los perrucos, ayudaba a paliar la soledad de los que estaban de a uno, a compartir momentos maravillosos en masa o de a dos, simplemente hacer algo bueno en la vida como recoger y no comprar, un perrito de la calle, darle hogar, comida, casa y amor. Entonces las personas se volvían alegres, miraban hacia la copa de los árboles, estaban más atentos a todo….. y fue así que un Presidente  o dueño de país, vio esta situación y alertado por el peligro que los oji rasgados tomaran decisiones por sí solos, decidió extraer el cáncer, en este caso no marxista sino que canista y exiliarlos, excomulgarlos, enviarlos lejos, muuuy lejos de casa, a un lugar desconocido, que después se supo era La isla de Perros.

Cualquier similitud con la realidad, espere un momento que recién estamos comenzando el comentario sobre la película. El asunto es que con la racia de perritos de ese lugar, las personas transformaronse en seres sin color, alma. Vivían para trabajar. Ir de la casa al trabajo y vice versa. El más contento con estos resultados, era el dueño del país o Presidente, ya que como todo dueño, introducía la mano en los cofres del Estado y después la escondía en su billetera. Para los medios de comunicación y cuanta historia se contara de este país, solo había palabras de elogios, parabienes, por transformarse en una potencia económica, casi que jaguares o cosa parecida. Que no era raro porque el odio parido, no era a por los maquina monótona humanos, sino a por los perros, porquie el dueño del país – Presidente, amaba a los gatos (qué culpa tienen ellos poh).
Y bueno, para que la trama transcurriera, tiene que haber un emancipador o emancipadora. Como es gringa de Estados Unidos, había para todes. La emancipación era con equidad de género y hubo primero un chico, de nombre Atari, que siendo huérfano, fue adoptado por el dueño del mundo, le puso a un perro sirviente para que lo cuidara, entre ellos nació la amistad más certera. Y cuando el dueño de país – Presidente, decidió limpiar de dog el lugar, el de su adoptado, no fue la excepción. Pero Atari, quedó con algo más que con cuello y decidió que él encontraría a su perro. Así es como llega hasta la Isla de Perros y conoce a la cantidad, miles, de miles, de más que miles de perros, en la más “Los niños del Brasil”, que viviendo dejados de todo Dios y ley, han sobrevivido como bien han podido y hay los malos y rudos, los buenos y dóciles que son esclavos de los malos, los que  nadie sabe que existen, los Underground y les enigmátiques.
Atari, con su obsesión de encontrar a su perro, tendrá que hacer migas y coalición con todos los perros de la isla, después pasaremos a la amistad, porque ¿Quién puede resistirse a un chucho? Y bueno, mil aventuras recorrerán.

Pues bien, en Isla de Perros, iba todo bien hasta que su director, decidió usarla para enviarnos un mensaje. Un mensaje que quizás pensó descubría el hilo verde y no nos habíamos enterado y como es gringo de Estados Unidos, no resistió quedarse callado y para que todos lo supiéramos creo esta película.

En esa parte, en que el director Anderson, decide iluminarnos con su verdad, comencé a entriparme de cabeza hasta la punta del dedo ¿Por qué? Porque lueguito, luego, me di cuenta para dónde iba el discurso. Y es que ustedes perdonarán, pero si hay algo que no tolero, es que los gringos de mierda o yanquis de mierda, gringos y yanquis nacidos y criados en Estados Unidos o USA, vengan a decir misa. Primero mírense, después vuelvan agudizar la vista hacia el Presidente que se gastan y si están observando, hagan un recorrido por la historia de América Latina desde la actualidad hacia el siglo XX y descubrirán aquella costumbre de su país de mierda por no dejar pensar y vivir a cada quién, desde su cada cual. Imponiendo lo que debemos comemos, mirar, ver, ser.
Odio con todo mi corazón a estos gringos de mierda. Y fue tanto que por unos segundos, que se transformaron en minutos, ese odio nubló mi momento cinematográfico. Tuve que hacer todo un trabajo de purificación, peos incluidos, para volver a concentrarme nada más que en ver la película. Llenarme de ella, de la parte en que los perritos son perros hermosos, alejados lo más posible de los humanos, simple y totalmente perritos, mullidos, peludos, lindos, negros, blancos, tuertos, pancos, mancos, la enterneción era tal, que olvidaba el odio y me dejaba llevar.

Y es que el pelotudo de Wes Anderson, a través de Isla de Perros, cuenta su gran descubrimiento que es que el mundo sería mucho mejor, si los humanos no fueran tan humanos y en su calidad de tales, no pretender que uno solo, mande a todo el resto, como si aquel resto fuéramos una bola de zombis que deben ser guiados por “la voz”. Quiero decirte Wes, que sería bueno que leyeras la prensa, unos cuantos libros y te instruyeras sobre un tal Presidente de tu país, llamado Trump, que calza con el patrón de tu mensaje.



Entonces, haciéndose de la vista gorda o ciega, negando o pasando de lado al gigantesco de Donald, Anderson, prefiere hablarnos de totalitarismos (según él), pero en versión roja. Y entonces vamos hablando mal y generalizando al 1000% en materias de malísimo, totalitarista, mandones, opresores, que en oda al enceguecimiento de la nación, según Wes, habitan los países de los ojitos rasgados. Onda ponte tu que si tienes un poco de cultura, sabrás identificar a un tal Mao, a un otro tal Stalin.

Pero bueno, intentando hacer caso omiso y miren que cuesta, a estos detallitos, hay que decir que la película, Isla de Perros, es una poesía en movimiento. Más que nada porque la elección de los tipos, sin y con razas, de perros, son tan asertivas que dan ganas de haber viajado con Atari y llevarse, salvar, quedarse, con unos cuantos cientos de muchos perritos.

Como toda película de esta índole, suma su buena dósis de acción, amor, enternesiones en cuatro patas. No me gusta la idea de desprestigiar a los gatos, eso se los aclaro desde ya. Pero en versión perruna, no negaré que mi sisterna and shyo, lloramos como magdalenas, porque todo lo que sea gatos y/o perros, nos estremece por dentro y fuera. Por supuesto que uno puede agarrar partido por algunos perros más que otros, aquello de la debilidad, a mi me gustaron todos. Sobre todo el protagonista, que si yo fuera perrita, creo que me quedó con él a ojos cerrados. Hay que decir que Wes es de nuestra generación, dígase que actualmente está acercándose a los 50, porque chifló con La dama y el Vagabundo, qué decir con los 101 Dalmatas. Es un doglver aunque también sea pelotudo. Algo lo salva.
Y lo de “La dama y el vagabundo” lo digo porque cuando la vean, entenderán mejor. Habrá romance, aventura, acción, romance, aventura, amistad, y por supuesto la reivindicación de la clase obrera, proletaria, sufrida totalmente. Y un vagabundo, greñudo, mal humorado, se enamorará de una más que fifi damita, de una bailaora de circos, la reina de las piruetas y juntos serán dinamita. Y no puedo dejar de pensar que podríamos ser Diego y sho. Sho y Diego, perro peludo y la bailaora circense. Los amo, tanto, tanto que mientras logro llenar la casa de ellos, sumo todas las fotos de la película para admirarlas, aullar y suspirar.
En materias de ficha técnica, les puedo contar que es una cinta de animación aventura, apta para espectadores de siete años en adelante, la cinta tiene una duración de 101 minutos (¿O será un homenaje a los 101 Dalmatas? jajaja). Es un estreno lo que se dice recién salido del horno, facturada el año 2018. Su director es Wes Anderson, y las voces de los perrucos están sonorizadas por actores de gringolandia como Scarlett Johansson, Tilda Swinton, Bryan Cranston, Edward Norton, Jeff Goldblum, Liev Schreiber. Fue hecha en USA que abusa. Y pese a todos los peros y exabruptos, la historia, el film, todo, todo, es una monada de esas que después de verlas, cuesta mucho olvidarlas. 



De Wes Anderson films.
A pesar de ser gringo y pelotudo, hay que reconocer que ha hecho grandes cintas, es por eso que más allá de los peros que nos separan y para que ustedes le ubiquen, aquí les va un listado de sus cintas todas.
De atrás hacia delante: Rushmore (1998); The Royal Tenenbaums (2001); La Vida Acuática con Steve Zissou (2004); Viaje a Darjeeling (2007); Fantastic Mr. Fox (2009); Moonrise Kingdom (2012); The Grand Budapest Hotel (2014) e  Isle of Dogs (2018).
No olvidaré que fue Anderson, junto a Sophia Coppola, quienes devolvieron al mundo del cine, a la fama y por tanto hasta mi (jajaja), a mi amado e idolatrado Bill Murray

SINOPSIS:
Después de que todas las mascotas caninas de Megasaki City sean exiliadas a una isla que es un vertedero, un niño de 12 años emprende un viaje para buscar a su perro extraviado. 

CALIFICACION:

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FICHA TECNICA:

Título original: Isle of Dogs, 2018, Estados Unidos.
Título en español: Isla de los perros.
Duración: 110 minutos.
Dirección y Guión: Wes Anderson (Historia: Wes Anderson, Roman Coppola, Kunichi Nomura, Jason Schwartzman).
Música: Alexandre Desplat
Fotografía: Animation, Tristan.
Género: Animación. Fantástico. Comedia. Aventuras | Stop Motion. Perros/Lobos. Distopía

17 de diciembre de 2018

Lanester.

En la nebulosa cinematográfica, tengo el recuerdo que hace uno o dos años atrás, vi un capítulo suelto de la serie policial "LANESTER", que ahora llega a mis manos, seguramente por el éxito obtenido, en formato película.

Los ingredientes son los mismos, igual elenco, a la cabeza del escuadrón policial francés, Erick Lanester, un gruñón y solitario Comandante, pero fiel con su equipo, que ha dado qué hablar, ya que resuelve todos los casos que caen en sus manos.

En esta ocasión, el caso por resolver atañe directamente con recortes del pasado del Comandante, que no se ha atrevido a tocar jamás y en donde el inconsciente obligándolo hacerlo, le traspica el camino dejándolo ciego.

Necio como mula que es y por otro lado, con una vida saliendo solo adelante, Lanester, intenta dignamente, dar la pelea a esta ceguera que llegó sorpresivamente a su vida, intentando matarle lo que queda de latencia, como lo es el ser pausado de sus labores policiales. Entonces continua la investigación del caso, del asesino en serie, ya que de tres muertos en más es que se le considera "serial", en forma paralela a la policía francesa y en solitario, aunque al poco andar conocerá una taxista que le hará de chófer, auxiliar, segundo brazo.



La película está tan bien hecha, como aquel capítulo, que fortuitamente vi hace tiempo, sólo que el único pero, que tienen la cinta, es que no sé si será los años viendo estas series, películas, equis, descubrí de tincada ¿quién era el asesino? A los diez minutos de iniciada la trama. Y eso, para mí, es un elemento que habla de no tanta calidad. Uno como espectador, no puede ser más astuto que el guionista poh, la gracia está en intentar atrapar al asesino pero que la historia haga de copiloto con uno, sorprendiéndote ¿qué no?

De las actuaciones, todas maravillosas, estos franceses son sublimes hasta para hacer caca (jajajaja) y eso que no me caen tan bien, porque a veces suelen ser bien fachos.
Si le tinca verla, están dándola en la señal por cable Europa - europa y si tiene Eurochanel, pues está de suerte porque ahí dan la serie.
Recomendada!!!

SINOPSIS:
En el corazón de París, el crimen y la violencia se están extendiendo. En esta ocasión el Comandante Erick Lanester, se ve enfrentado a un caso que además de policial lo acercará a temas personales y familiares, pero se las arreglará para resolver el caso, con ayuda de su excelente equipo, además de una particular mujer que maneja un taxi. 

Este drama criminal, un elemento básico del género, detalla los esfuerzos incansables del más dedicado escuadrón de oficiales y policías parisinos, y su líder, Eric Lanester. Lanester no sólo explora los casos complejos y turbulentos que mantienen a policías trabajando sin cesar, sino que también profundiza en la exploración de las relaciones, la psicología y los traumas personales del líder del equipo.

CALIFICACION:
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FICHA TECNICA:
Título original: Lanester, Francia, 2016.
Dirección: Franck Mancuso.
Género: Drama.
Reparto: Richard Berry, Emma de Caunes, Hippolyte Girardot.

26 de noviembre de 2018

Les brumes du souvenir.

La había grabado hacía días atrás, la dejé esperando el momento, que llegó hoy. De aquellas joyitas que de tanto en vez, puedes encontrar.

LES BRUMES DU SOUVENIR, es el caso.
Una película tildada, bien tildada de crimen y que cumple con todos los requisitos: trama, tensión, muerto, policía, comisaría en conflicto, solidaridad con los pares menos pensados, avances en la investigación, hallazgo de otro cadáver, pero este de hace más de 30 o 35 años.

Ella, Clarisa Marisi, capitana, a cargo de la investigación por el asesinato del alcalde de la ciudad fantasma de Bezonvaux. El cuerpo policial de la zona, no simpatiza del todo con el hecho que sea la nueva jefa, además mujer, todos los subalternos hombres, machismo hasta en la France.

Pero a Clarisa, que pese haber dado a luz hace cuatro meses, tener otra hija de siete, un marido músico que aporta pero con cara de culo, así y todo, salió al mundo haciendo carrera como policía hasta llegar a ser capitana y será también por el carácter que se gasta, nada de cosas, ni de cositas, al pan, pan y al vino, vino.



Y la historia sigue su curso. En realidad la vida matrimonial está como el ajo, pero eso ella como buena mujer lo guarda en secreto y su vía de salvación, son casualmente los muertos que la vida le pone en el camino para resolver en caso de asesinatos. Será por eso que al poco andar en la investigación, se topará con François Gilbert, antropólogo e historiador, que es el médico forense que la zona tiene para el servicio. Y es que tanto el actor que interpreta a este hombre, como el antropólogo, están para el crimen, que preciosura de ser humano, qué ojos, que mirada, que cara chueca. Y bueno, evidentemente aunque no hay una escena de sexo, la tensión entre los dos, traspasa la pantalla y justo me pilló.

Para no quedarnos solamente en las cintas de misterio, le sumamos un poco de cine negro, es decir, datos personales tanto de la Capitana, como del antropólogo, que al poco andar entenderemos que son vitales en la resolución del caso, de los casos, porque uno es de sangre y el otro es de amor.



LES BRUMES DU SOUVENIR, una poesía haberla encontrado en el camino, buscando información y fotos sobre ella, descubrí que está basada en una novela, dividida en tres partes, supongo que en las otras dos, antropólogo y Clarisa, terminan confesándose el amor que vuela por el aire, sumado a la dupla en la que se transformaron para resolver dos asesinatos, por lo menos, más.
Totalmente recomendada!!!


SINOPSIS:
Cerca de Verdún, en el corazón de la zona roja, es asesinado el alcalde de la ciudad fantasma de Bezonvaux. La capitana Clara Merisi, lidera la investigación en compañía de  François Gilbert, antropólogo e historiador forense. Tiempo después, un cuerpo es desenterrado cerca, el de una muejr desaparecida hace treinta años.

CALIFICACION:
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FICHA TECNICA:
Título original: Les brumes du souvenir, 2017, Francia.
Dirección: Sylvie Ayme.
Guión: Nathalie Hugon, Gilles Cahoreau.
Género: Crimen.
Duración: 100 minutos.
Reparto:  Gaëlle Bona, David Kammenos, Mhamed Arezki, Didier Flamand, Pascal Elso, Roberto Plagnol, Marie-Christine Barrault , Olivier Saladin.

17 de noviembre de 2018

Mr. Holmes.

Me topé primero que nada con el título, me pestañeó diré por excusa. Así que la grabé sin saber qué tal sería, quiénes actuarían. Después le eché un vistazo y agradada descubrí que a mi amado Sherlock, lo encarnaba nada menos que Ian Mckellen, que es un gran actor inglés, oriundo país de mi Holmes, así qué tan mala podría ser.

Y no lo fue, al contrario, más que buena diría que era extraña. Un especie de intromisión somnolienta a la vejez de Sherlock Holmes, en un tiempo irreal, ya que la cinta ocurre a fines de los años ´40 del siglo XX y sabrán ustedes y si no se los cuento, que Conan Doyle lo escribió y ambiento en el siglo XIX, por aquello de las calles brumosas y los asesinos sueltos, matando a mansalva sin que hubiera nadie capaz de detenerlos. Pero bueno, digamos que son recursos literarios, adaptados, para contar del mismo personaje una posible historia.

En esta posible historia, sobre la vejez de Mister Sherlock Holmes, divagamos en la supuesta memoria distorcionada de quien fuera un hombre observador al mil por ciento, capaz de retener en la retina y qué decir en la cabeza, detalles, olores, ruidos, para decirte y dejarte estupefacto, de donde vienes y en que horario fue que eso sucedió. Y sin embargo, los que rodean a este Holmes, intentan hacernos sentir y asustarnos que está senil y por tal, en cualquier momento se nos va.



Mientras eso ocurre, Sherlock, tiene un temita de conciencia que resolver, que ha guardado sabiamente en la memoria de los olvidos, aunque le punza cada que lo atrae al presente, ya sea con una foto, con un par de guantes o simplemente por el olor que las rosas producen. 

Y es que esa espina clavada en la conciencia, lo llevó hace 40 años, a dejar Londres e instalarse en un pueblo perdido en Inglaterra, en Sussex, un lugar hermoso eso sí, dentro de una casa nada despreciable, de tejas, con vista a un horizonte de mar y en compañía de una ama de llaves, que suma para placer de Sherlock, un jovencito de doce años, que es él en versión joven. Inteligente, perspicaz, observador y que ayudado por el dueño de casa, agudizará todos sus potenciales, mientras el caballero senil, mantiene la llama de la vida a flote.



En esta somnolencia en la que transcurre la película, que no logramos descifrar cuáles son los sucesos que perturban al detective, además nos enteramos que su hermano Microsofty, ha muerto, así como también Watson y por eso, su vida es un tanto más plana. Aunque cuando inicia la historia, Sherlock, viene llegando de un viaje intempestivo a Japón. De donde trae de contrabando, un árbol que aparentemente le ayudará con el tema de la memoria, ya que lo del consumo de la jalea real, no está dando todos los frutos que él quisiera. Aunque por supuesto, la pasión por sus abejas, sacar la miel y limpiarles la colmena, además del hijo de la ama de llaves, es la otra actividad que lo mantiene vivo, despierto, atento.

Es una película interesante, no negaré que me dio un poco de pena ver a Ian Mckellen, interpretando el rol de un hombre mayor, cuando no digamos que él está en la flor de la vida y que todos a su alrededor, exceptuando el niño y las abejas, esperan que estire la pata y por tal lo cuidan y tratan como un muerto en vida. Y supongo, creo yo que será un recurso del director, para que la sensación de desmemoria, de senilidad, la sintamos y podamos adentrarnos en la cabeza de un grande, porque hasta los más inteligentes y agudos seres vivos, llega un momento que los fusibles se apagan.




Final de cuentas, una película que si se la topa, no deje de verla, es interesante. A veces se cae en aquello de la sensibilidad barata, pero al poco caer, se levanta erguido como buen inglés y sigue victorioso (Good save de Queen) hasta que aparece aquello de The End.
Totalmente recomendada!!!



SINOPSIS:
En 1947, Holmes vive retirado en una remota granja de Sussex con un ama de llaves y el hijo de ésta. Cumplidos los 93 años, su memoria y su capacidad intelectual empiezan a deteriorarse. Su rutinaria vida se limita al cuidado de su colmena, a la escritura de su diario y a la lucha contra su pérdida de facultades. De repente, se le presenta un caso desconocido hasta el momento. 

CALIFICACION:
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FICHA TECNICA:
Título original: Mr. Homes, Reino Unido, 2015.
Dirección: Bill Condon.
Guión: Jeffrey Hatcher, basado en la novela Mitch Cullin, personajes, Arthur Conan Doyle.
Música: Carter Burwell.
Duración: 104 minutos.
Género: Drama - misterio.
Fotografía: Tobias A. Schliessler.
Reparto: , , , , ,, , , , ,, , , .

16 de octubre de 2018

La porta rossa.

Casualmente como ocurre casi con todo lo bueno, verita bueno, encontré "La puerta rossa", en la señal de Tv Paga, cable, Europa Europa. Una serie italiana, que del primer capitulo en más quedas totalmente atrapado.

Al menos a mi me sucedió. Debo confesar que me atrapó, aunque al poco andar, supe que era el remake, de otra pero gringa de Estados Unidos, pero en versión italiana hay que decir que suena mucho mejor y los actores masculinos, mamma mía están todos tan guapos, que evidentemente la prefiero a ojos cerrados de la original jajaja.




Para contarles de una y otra, primero tendré que relatarles de qué va, sin contar ¿qué? El final poh.

La historia versa sobre Cagliostro, el comisario Leonardo Cagliostro, que pertenece a la policía de Triestre. Todo parece ser normal, él además de guapo y tener unos ojos verdes de sacárselos, es el mejor policía, ético, energético y no hay malvado que se le escape. 

También sabremos que es la pareja de la fiscal, pero que algo no está bien en esa relación y él se enoja mucho, muchísimo, porque todo guapetón que se considere, tiene que tener un carácter altivo, agresivo pero no violento, porque imagínese lo que es una reconciliación con tremendo bombón jajaja. Bueno, pero mientras eso pase, hay una mala onda entre Cagliostro, la fiscal y el más arriba de la fiscal, que evidentemente le echa los perros a la doña pues, que también está bien guapa.

Además de eso, sucede que Cagliostro, está tras la pista de un narcotraficante que ha hecho su morada en Italia, en Triestre, a pesar de ser mexicano o será que por eso mismo y como todos sabemos que lamentablemente el gobierno y justicia italiana, está un poco corrupta pues qué mejor lugar para ejercer el narco que ahí. Pero el comisario tiene la pista de pistas y quiere refuerzos para llegar al lugar que le han dado y arrestarlo. Pero el máximo en autoridad, entre que se le sienta en el hígado, por no permitirle hincar el diente con la fiscal y entre porque es un pesado de mierda, le larga el rotundo y sonoro NO. Entonces Cagliostro, le indica con el tercer dedo de la mano, que haga lo que bien quiera con él pero que igual hará su voluntad....



Y así será, irá hacer su voluntad, que lamentablemente será una tierna trampa donde el comisario pasará de firme, fuerte, guapo y ojitos verdes, a frio, tieso, muerto, ojos cerrados, en un santiamén. Y de ahí en más, nos encontraremos ante la presencia de una serie policial thriller y fantasía, no la de Walt Disney, pero sí en la que tendrás que creer que murió, pero yéndose a encontrar con la luz, aquella que vio, dicen, Sherley Maclein y después volvió, él también intentará volver. Pero, con la penita que no sucederá tal, sino que quedará alojado en un estadio desconocido, donde él nos ve a todos, pero nosotros a él naranjas. Solo una chica, aparentemente común y corriente lo verá. Ella es Vanessa, una chica que tiene el poder de ver muertos y aunque su primera vez, en estos menesteres será justamente cuando se aparezca ante ella, Leo Cagliostro, irán haciendo amistad y de paso él también podrá ayudarla sobre ciertos temas, reales y vivos, que le están sucediendo.


Cuando llegue a esta parte, en la que el comisario está muerto, tieso y enterrado, pero su cuerpo, qué cuerpo mamma mía, anda paseandose por Triestre, y para colmo quiere que la única persona que lo ve, lo ayude, comprendí que esta no era la típica serie policial, a las cuales estoy acostumbrada. También fue momento en el que comencé a recordar, la que vendría siendo la serie madre, pero comenzaron aparecer los personajes vivos, dígase el cuerpo policial y fue cuando decidí que esta serie, sería mucho mejor, porque vaya, vaya, que en Italia, la fealdad no existe.



El detalle que une y separa, la versión madre gringa, con la hija italiana, es que en la primera el muerto queda en coma y en esta pues ya saben. Y en la primera, la persona encargada de hacer la conexión con el comoso, es un chico, el mejor amigo de su hijo y aquí, una joven universitaria, que aparentemente no guarda relación con el occiso, pero ya verán que no es tan así, pero sería feo que les cuente el meollo. De todas formas, la trama, el nivel de suspenso, de no acostumbrarse a que el muerto no está tan tieso, es un elemento constante en ambas versiones.

También sumemos la participación, del equipo policial, los compañeros de Cagliostro, desde Rambelli, que era como su padre y el jefe del escuadrón, Valerio Lorenzi, su mejor amigo, Stella Mariani, que es la compañera mujer policía y que si bien la pillaran en cosas no demasiado dignas, está hasta las manos de enamorada de Leo y Diego Paoletto, que aparentemente le tiene envidia a Leo, un tanto está contento con su deceso y después iremos descubriendo que no hay que gritar y llorar para estar triste por un compañero asesinado.




Por el lado de Vanessa, la chica que ve a Leo, porque en el desarrollo de la trama, iremos viendo como final de cuentas, el hecho que ella lo vea, implica que su historia también tiene alguna razón de ser, quizás conexión. En la vida de Vanessa, está la tía con la que vive, ya que la madre ha muerto y los compañeros de universidad que rápidamente demostraran que no están ni ahí con ella, a diferencia de Filip, que no solo es amigo sino que está enamorado de ella y  la acepta tal cual y  además la ayudará con el tema de la mamá, que no estaba tan muerta.




El asunto, es que esos son los ingredientes que irán sumándose en cada capítulo, de La puerta roja, que en Italia es rossa. Todos los martes, a las 21 horas, iremos sabiendo más de cómo Vanessa, supera el terror a ver a un muerto y cómo hará para ayudarlo, porque el comisario lo que quiere es entrar en contacto con su mujer, ya que si bien está muerto, además tiene la cualidad de ver lo que sucederá en el futuro y en ese tiempo, a su esposa, le quieren invitar a que acompañe al marido. Ah si, porque les conté que la fiscal no solo está ligada sentimentalmente al comisario, sino que es su mujer, aunque andan atravesando un mal momento.

Si le tinca véala, por mi parte estoy haciéndolo y pues pensé que quizás varios y varias se sumarían. Eso sería.


SINOPSIS:
Ambientada en Trieste, la serie narra el caso más complicado en la carrera del comisario Cagliostro: investigar su propio asesinato y salvar la vida de su esposa Anna. Para ello, decide no cruzar la puerta roja y permanecer en el mundo terrenal en forma de fantasma. Gracias a la ayuda de Vanesa, que es la única capaz de verlo y oírlo, las visiones sobre el futuro que tuvo Cagliostro nada más morir, y la ayuda de otros fantasmas, intentará cambiar el futuro de su esposa y averiguar quién le ha traicionado. 

CALIFICACION:
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FICHA TECNICA:
Título original: La porta rossa, Italia, 2016.
Título en español: La puerta roja.
Dirección: Carlo Lucarelli, Giampiero Rigosi, Carmine Elia.
Guión: Sofia Assirelli, Michele Cogo, Carlo Lucarelli, Giampiero Rigosi,
Fotografía: Roberto Climatti, Alessandro Pesci.
Reparto: Lino Guanciale, Gabriella Pession, Antonio Gerardi, Valentina Romani.
Género: Serie Tv, Thriller fantástico, policial.
Duración: 60 minutos cada capítulo.

8 de octubre de 2018

The snowman.




Nuevamente tengo que hacer un homenaje a la casualidad. Casualidad que un día haciendo zapping me llevó a dar en la señal HBO con THE SNOWMAN. Que maravilla de película, digna adaptación de una novela policial negro noruega, como las que me gusta leer.


Para colmo o será más bien el motivo que hizo quedarme, ver el casi final y de ahí buscar para grabarla y ver después... Michael Fassbender. Fassbender, que hombre más hermoso, por supuesto que también lo encuentro buen actor, tiene ese algo enigmático, frío, desconcertante, que no negaré me excita bastante, pero además le da personalidad y carácter a sus personajes. La primera vez que lo vi y pensé que era un actor novato, fue en "Shame", digamos que la mejor manera de conocer por completo a un actor (jjajaja). Después descubrí que la única novata era yo, porque tiene más películas en el cuerpo, lástima que muchas de ellas son no malas, pésimas, en fin, sus razones tendrá. Aunque por suerte tiene la ya mencionada, esta que comentaré y una con Ozon.

THE SNOWMAN o EL MUÑECO DE NIEVE, es un thriller de principio a fin. Lo de policial negro, es porque no suficiente con contar la historia a desentrañar, el caso, las desapariciones de mujeres, en el mes de noviembre, durante varios años, en común que todas están con problemas matrimoniales, tienen hijos y de pronto desaparecen. Bueno además de esta información, nos entretendremos interiorizando en el mundo de Harry Hole, el inspector o policía que llevará el caso. Sabremos que tiene un hijo que no es biológico, que su madre era su polola y ya no, que ahora su única compañía posible es el alcohol, lo que le ha traído problemas en el trabajo y en la vida. En esta introducción, un día cualquiera recibe una carta que le avisa que esté atento con ciertas muertes y con cierto muñeco de nieve. La invitación la toma y comienza las pesquisas.


Así sabremos que las mujeres desaparecidas, es tan solo la intención del asesino, por desorientar a la familia, que piensen que esta mujer era mala, una mala esposa, una mala madre y que interesada solamente en su nueva relación, su amante, dejará todo y a todos. Pero....


Obviamente que haciendo honores a los escandinavos, que en apariencia no matan ni una mosca y en literatura y cine, son los más violentos, tortuosos y tienen una imaginación que no es envidiable, porque es retorcida y cruel. Es por ello que les advierto que es muuy violenta, no de salsa ketchup, sino de las variables formas en que puedes ver salpicar aquella supuesta sangre. Sumado a la sordidez de sus personajes. Es impresionante que lo diga, pero con todos esos elementos o son todos esos elementos, los que hacen de THE SNOWMAN, una excelente película.


Ni qué decir de la banda sonora, de los días interminables de nieve, nieve y más nieve que no deja de caer y que llega hasta las rodillas de un hombre alto como Fassbender (1.90), qué decir de autos, casas, niños. Da frío verla, además de susto, confieso que varias escenas las vi en muti porque los escalofríos me superaban. Y  por tal buenísima, apasionante, con miedo y todo no puedes dejar de verla, desentrañar el misterio. Aunque confieso, será por eso que me gustó más, que un poco antes del final supe quién era el asesino, porque soy una detective con años de experiencia, porque sé sumar y restar los datos que van entregando y bueno, solo me faltaría tener un compañero de trabajo como Fassbender y sería la más afortunada del universo.
Totalmente recomendada!!!

SINOPSIS:
Un detective llamado Harry Hole investiga la desaparición de la madre de un niño. La única pista que se tiene es que su bufanda apareció colgada en un muñeco de nieve. Con la ayuda de un nuevo policía, Harry tendrá que conectar este nuevo caso con otros antiguos para descubrir la verdad antes de la próxima época de nieve. 

CALIFICACION:

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FICHA TECNICA:
Título original: Th Snowman, Reino Unido, 2017.
Título en español: El muñeco de nieve.
Dirección: Tomas Alfredson.
Guión: Basada en la novela de Jo Nesbø / Hossein Amini, Peter Straughan, Søren Sveistrup.
Género: Policial.
Música: MArco Beltrami.
Fotografía: Dion Beebe.
Reparto: Michael Fassbender, Rebecca Ferguson, Charlotte Gainsbourg, Jonas Karlsson, J.K. Simmons, Val Kilmer, Chloë Sevigny. Novedad