Modisto de señoras

Dentro del cine mexicano tengo -por supuesto-, mi lista de guapos y amados, entre los cuales esta por supuesto MAURICIO GARCES. Icono de masas, precioso, simpatico, coqueton, sus peliculas un encanto..........

Y esta en particular que volvi a verla en compañia de mi hermanito Antonio, buenisima sin igual. Esas cosas maravillosas que tenian las tardes de TV en México, me acuerdo que de chica en Guadalajara mientras cargaba orgullosa el rotulo de "tevita teve", tuve el placer inolvidable de ver tantas, tantas movies de todos los estilos variados y amplios con los que cuenta el ILUSTRE CINE MEXICANO.

Mauricio Garces, podria decirse que forma parte del cine comico, coqueton, onda asi años ´55-´60 cuando el mundo se abria mas de lo necesario al sexo, a la libertad sexual, a las flores, a la paz a las drogas y al rock and roll.

Mauricio Garcés entraba el rotulo de SEXO y sobre todo de finura y chicas bellas. Él siempre vestido de sastre, con su pelito engominado cano, con sus bigotitos, con esa voz tan particular, con sus ojitos claros, con sus abrigos, con las casas de PEDREGAL, con todo el charm posible.
Y junto a él fueron desfilando todas las chicas "cueritos" que despues con fe, podrian convertirse en actrices.

 

SINOPSIS:

Con tal de triunfar en el competido mundo de la moda femenina, el diseñador Maurice se hace pasar por afeminado, aunque esto no le impide seducir a Rebeca, la joven y bella esposa del rico don Álvaro. Decididos a desenmascararlo, sus competidores, Mao, Perugino y Antoine, se valen de trampas y bellas mujeres para seducir al coqueto diseñador

 

CALIFICACION:

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FICHA TECNICA:

Titulo: Modisto de señoras (1969)
Producida: Productora Fílmica Real
Género: Comedia de enredos
Duración: 85 min.
Sonido: Monoaural
Dirección: René Cardona, Jr.
Guión: Fernando Galiana y René Cardona, Jr.; adaptación: Fernando Galiana
Fotografía: José Ortiz Ramos; operador de cámara: Felipe L. Mariscal; alumbrador: Gabriel Castro
Música: Gustavo César Carrión; temas musicales: Ernesto Cortázar, Jr.

Reparto: Mauricio Garcés, Zulma Faiad, Doris Martel, Irma Lozano, Claudia Islas, Enrique Rocha, Patricia Azpíllaga, Carlos López Moctezuma

El primer amor...

En esas tardes en que uno cree que el mundo se viene encima porque no hay NADA por hacer aunque la que escribe este en el maravilloso pais de MEXICO, pero qué ya les explicare algun dia que no siempre se tiene la creatividad suficiente para dominar el "aburrimiento" pese a que mi padre siempre decía que solo los "tontos" se aburren.

El tema es que por suerte para eso se creó la TV ademas de llenar de baba a sus espectadores.

Y para colmo de todo si tenemos cablevision en el que dan Peliculas Mexicanas a granel, pues todo el aburrimiento se va por cierta parte y "que venga el entretenimiento".

El tema es que ese dia de "aburrimiento" se me paso de una cuando cache en el 401 del cable EL PRIMER AMOR, un dramon del verbo protagonizado por Hilda Aguirre y Fernando Allende (que ya se le notaba que se le quemaba). Una movie que vi -por supuesto-, en mis años mosos infantiles en Guadalajara, que le grabe la banda sonora (o los quejidos musicales de Hilda Aguirre) y en donde llore a moco tendido por la trama tan, pero tan melodramática, una suerte de Love Story a la mexicana.

SINOPSIS:

Fernando (Allende) es hijo de un matrimonio pegado con moco que ha decidido que la neta esta en entregarse a dios (primer paso) y hacerse curita. Pero como siempre se les da su tiempo de meditacion o tentacion, Fernando vuelve a casa de los padres en su año sabatico antes de entregar las chalas a la iglesia. Ahi esta el problema, porque conoce a AGLAEE (un nombre netisimamente mexicano) que es linda (que cueros maire!!), simpatica y ademas canta......... dicese toda la gracia de la cual carece Fernando. El problema es que es dramon y por lo tanto el final no puede ser feliz al 100%. Ya que alguien morira y el restante pues las cenizas soplara.

CALIFICACION:

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FICHA TECNICA:

Titulo: El primer amor

Año: 1974

Direcciòn: José Dìaz Morales

Genero: Drama/Romance

Filmada: Avandaro, Valle de Bravo, Estado de Mèxico

Reparto: Hilda Aguirre, Fernando Allende, Ofelia Guilmain

PATSY MI AMOR....

Anoche mientras pasaba mi última noche junto a mi querido y ensoñado hermanito ANTONIO, nos dedicamos en medio de la noche y del silencio a hacer chanel televisivo. Cuando me toco adueñarme del control, buscando por aqui y por alla, di con esta movie, Antonio me dijo "si la mueves de ahí te ahorco", ante tal invitación a la muerte, pues le deje y la vimos. Una movie bastante rara, según me contó Antonio en su infinita cultura cinematografica, esta movie es de Miguel Michel que para esos entonces (1968) era el marido de Ofelia Medina que los "algunos" la recordaran como RINA, otros los mas politicos como la activista FEMINISTA ZAPATISTAS, otros del mundo mas "ventaneado" como la esposa de Pedro Armendariz 2 o como FRIDA de Paul Leduc y asi sucesivamente, pero el tema es que esta señora no se puede negar que además de ser una gran actriz era o es realmente muy linda. En esta historia igual hay una cosa medio sexual o totalmente sexual y medio asi como "freudiana" no soloucionada. Un padre muy presente, una hija con un padre demasiado presente que busca un novio parecidito a él y vamos que nos gustan rucos. Pero resulta que el ruco era medio "huevon" y fuera de los acostones no tiene los "huevos" para jugarsela por tremendos sueños rosas de Patsy. También será proque refleja el despertar sexual de los ´60, "pace and love", ahi tambien algunos actores que mas bien son artistas, una onda asi muy cachual, muy de elite, muy fashion. Entretenida la movie, interesante y chistosa porque hay que decir que la época de la sicodelia era bien "especial".

SINOPSIS:
Basada en el argumento de Gabriel García Marquez. Patsy (Ofelia Medina) es una chica de familia "bien", que vive con su padre (Joaquin Cordero) y que se enamora de un hombre (Julio Alemán) que es mas o menos de la misma edad que su padre, este romance le hara conocer las dificultades de la vida amorosa y le rompera el mundo rosa en el que creia.


CALIFICACION: *******************

FICHA TECNICA:
Titulo original: Patsy mi amor (La entrega de una adolescente)
Dirección y Guión: Miguel Michel
País: México
Categoría: Drama
Año: 1968
Reparto: Ofelia Medina, Joaquin Cordero, Hector Bonilla, Julio Alemán

Buñuel en México...

El primer fin de semana en México, especificamente en Cuernavaca, Antonio mi hermanito and me, nos dimos un atragante de cine. Porque acontece que en la TV por cable mexicano, existen dos canales de nombre DE PELICULA MEXICANA, que pasan cintas aztecas las 24 horas del día. Y aconteció que esa noche de sábado nos echamos al hilo: Viridiana, El angel exterminador y Los olvidados. Algo asi como un NON STOP de Buñuel en México.

Hay que decir que fue un momento de mucha cultura, ya que en lo personal había visto solo Los olvidados y a regañadientes porque puta cai la cinta para terrible. Del angel exterminador mil cosas se han dicho y otras mas de Viridiana. Entre chismes y diretes dicen que Buñuel por trabajar con Gustavo Alatriste productor de cine mexicano, puso a la que fuera su ñora en esos entonces, Silvia Pinal, en casi todas sus cintas en México, también las malas lenguas dicen que la hija de Alatriste y Pinal, Viridiana era mas bien hija de Buñuel porque dicen por ahi que la ñora Pinal era un poquito "casquivana". yo no lo se, no habia nacido para esos entonces.

VIRIDIANA:

FICHA TECNICA:

Año: 1961

Dirección: Luis Buñuel

Producción: Gustavo Alatriste (México); Uninci Films 59 (España)
Género: Drama psicológico
Duración: 90 min.
Asistentes de Dirección: Juan Luis Buñuel y J. Puyol
Guión: Luis Buñuel y Julio Alejandro
Fotografía: José Fernández Aguayo
Música: obras de Mozart, el Mesías de Händel y la novena sinfonía de Beethoven, seleccionadas por Gustavo Pittaluga

Reparto: Silvia Pinal, Fernando Rey, Francisco Rabal, Margarita Lozano, Victoria Zinny, Lucía Teresa Rabal

SINOPSIS:

La novicia Viridiana, a punto de tomar los hábitos, debe abandonar el convento para visitar a su tío don Jaime, quien le ha pagado los estudios. Durante su visita, don Jaime intenta retenerla. Al no lograrlo, el hombre se suicida, provocando que Viridiana renuncie a ser monja y se quede en la mansión a practicar la caridad cristiana. La llegada de Jorge, hijo natural de don Jaime, cambiará definitivamente el destino de la joven.

CALIFICACION:

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EL ANGEL EXTERMINADOR:

FICHA TECNICA:Año: 1962

Dirección: Luis Buñuel

Producción: Gustavo Alatriste

Género: Drama surrealista
Duración: 93 min.
Asistentes de Dirección: Ignacio Villarreal y Arturo Ripstein (sin crédito)
Guión: Luis Buñuel; adaptación: Luis Buñuel y Luis Alcoriza
Fotografía: Gabriel Figueroa

Música: Raúl Lavista; extractos de Scarlati, Beethoven, Chopin y Paradisi; cantos gregorianos

Reparto: Silvia Pinal, Enrique Rambal, Edmundo Nóbile, Claudio Brook, Augusto Benedico, Luis Beristáin, Jaqueline Andere, Lucy Gallardo, Ofelia Guilmáin, Tito Junco, Berta Moss, Rita Macedo, Eric del Castillo,

SINOPSIS:

Al finalizar una cena en la mansión de los Nóbile, un grupo de burgueses descubre que una razón inexplicable les impide salir del lugar. Al transcurrir los días, la cortesía inicial de los invitados se transforma en el más primitivo instinto por la supervivencia.

CALIFICACION:

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LOS OLVIDADOS:

FICHA TECNICA:

Año: 1950
Dirección: Luis Buñuel

Producción: Ultramar Films
Género: Drama social
Duración: 80 min.
Asistente de Dirección: Ignacio Villarreal; repetidor de diálogos: José de Jesús Aceves
Guión: Luis Buñuel y Luis Alcoriza; colaboración sin crédito: Juan Larrea; diálogos: Max Aub y Pedro de Urdimalas (Jesús Camacho)
Fotografía: Gabriel Figueroa; operador de cámara: Ignacio Romero
Música: Rodolfo Halffter, sobre temas originales de Gustavo Pittaluga

Reparto: Stella Inda, Miguel Inclán, Alfonso Mejía, Roberto Cobo (El Jaibo), Alma Delia Fuentes, Antulio Jiménez Pons, Ernesto Alonso

SINOPSIS:

El Jaibo, un adolescente, escapa de la correccional y se reune en el barrio con sus amigos. Junto con Pedro y otro niño, trata de asaltar a Don Carmelo. Días después, el Jaibo mata en presencia de Pedro al muchacho que supuestamente tuvo la culpa de que lo enviaran a la correccional. A partir de este incidente, los destinos de Pedro y de el Jaibo estarán trágicamente unidos.

CALIFICACION:

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SIN LUGAR PARA LOS VIEJOS...........(por suerte!!!)

Por ahí buscando entender esta movie, me entere que la traducción literal del titulo es SIN LUGAR PARA LOS VIEJOS y no así PARA LOS DEBILES, que para el caso mientras este bien lejos de la lista de aceptacion, para mi todo bien.

Anoche lleve a mi querida amiga "Aguizu" de regalo de cumpleaños a ver la última de los hermanos Coen, confiando en ellos ciegamente, a través de las todas otras movies que han hecho, una mas genial que la otra. Y cual fue mi desagradable sorpresa al encontrarme durante casi dos horas con EL FESTIVAL DE LA VIOLENCIA.

No entiendo nada.

Aguizu me pregunto al final de la movie ¿te gusto?, NOooooooooo cómo me va a gustar la violencia mas descarnada, cómo me va a gustar que maten hasta perritos. Todo indica que el mundo esta llegando a su fin.

Qué les paso a los hermanos Coen?, dónde dejaron la ironía, la comedia negra, el humor especial?. Cuál será el mensaje subliminal que la neta NO ME LLEGO.

Javier Bardem, obviamente magistral, se entiende que lo premiaran (no tanto el Oscar que es una mierda!!), porque la manera fría, insensible con la que mata, francamente es escalofriante.

El resto del reparto todos bien, nadie te motiva al aburrimiento, pero ante la maldad del personaje de Bardem, realmente todo el resto es una pata de jaiba. Horrorosa!!

Pero finalmente no se, no sé que decir, no podría recomendarsela a ningún amigo, quizás a alguien a quien odie mucho si, siempre y cuando sufra tanto como yo. No sé cómo se puede definir de buena o mala una movie como esta. Sólo les puedo contar que la pase pesimo viendola, sufri terriblemente y hasta pesadillas tuve anoche.

Supongo qeu cuando cese el impacto violento, podría decir que la foto era increible, como hermosos los desiertos de Texas, que las actuaciones son buenas quizás demasiado realistas algunas. Que después de esta movie no se sorprendan si los asesinos en serie se multiplican, porque la ira con la que uno sale de la sala es PATENTE.

Quizás la idea de los hermanos Coen era provocar un remezón tal de hacer tomar a la gente conciencia del desenfreno de la violencia y bla, bla, bla, no lo sé, si fuere que si entonces obviamente era una OBRA MAESTRA, si no me gustaría que alguien me orientara hacia los por qués de esta movie POR FAVOR!!!!

SINOPSIS:

Nos situamos en una época en que los cuatreros han sido sustituidos por traficantes de droga y las pequeñas ciudades se han convertido en zonas de tiro libre. La historia empieza cuando Llewelyn Moss (Josh Brolin) encuentra una camioneta rodeada por varios hombres muertos. En la parte trasera hay un cargamento de heroína y dos millones de dólares.Mientras Moss intenta huir de sus perseguidores, especialmente del misterioso cerebro de la operación (Javier Bardem) que se juega las vidas de otros a cara o cruz, la película pone al descubierto la delincuencia en Estados Unidos.

CALIFICACION:
¿¿¿¿¿????

FICHA TECNICA:

Reparto: Tommy Lee Jones, Javier Bardem, Josh Brolin, Garret Dillahunt, Barry Corbin, Kelly Macdonald, Woody Harrelson.

Pais y Año de Producción: USA. 200

Director: Ethan Coen, Joel Coen.

Género: Thriller

Duración:122 minutos

TAPE................... reencuentro escolar

Esta movie hace un buen que quería arrendarla, pese a que sale Ethan Hawke con su aspecto desaliñado, con sus problemas dentales serios, con su cara de mongo. Pero la trama era cautivante de leerla y vaya, vaya, que de verla más. Por ahí leí que esta basada en una novela u guión de teatro o algo así de la autoría de su propio guionista, dicese Sthepen Belber.

El punto es que la trama, la película en sí, recuerda todo el rato al cine de Hitchock, como en "la soga" donde todo, todo se desarrolla entre cuatro paredes y con la menor cantidad de actores y elementos tecnicos (bueno en la soga además esta el temita ese de cero edicion, aqui lo ignoro), sin embargo, la trama, la angustia, el cuchi cuchi de qué pasará esta latente todo el tiempo.

Y en TAPE pasa tal cual. Pese a las sobre actuadas escenas de Ethan Hawke, menos desagradables la de su amigui Robert Sean Leonard, pero finalmente ninguno de los dos demasiado grandes actores, igual la trama prosigue y uno ahí en la punta de la silla.

Y cuando para colmo, hace su aparición la hermosa, atractiva y buena actriz de Uma Thurman.........ujule ahí si que la cosa se pone "peludita".

Todo indica que en aquellos tiempos (2001) en que Uma Thurman andaba medio totalmente ciega y tuvo la mala idea de posar sus hermosos ojos en el cochinito y desaliñado de Ethan Hawke, se les ocurrió hacer un poco de cine independiente y mal remunerado. Así fue como llamaron al Robert Sean Leonard, amigui de Ethan desde los viejos y añejos tiempos de "la sociedad de los poetas muertos" y decidieron hacer TAPE. Consiguieronse un director independiente de tomo y lomo que cargara una cámara simple, de cuadros simples pero no por ello menos inquietantes (Richard Linklater) y armaron esta movie.

Quizás la moraleja dejada para Ethan y Robert, es que de vez en cuando los malos actores, unidos a grandes diosas de la actuación, un buen guión y su director, puede, puede (pero no se mal acostumbren) que logren cosas interesantes.

SINOPSIS:

Ethan Hawke (Vince) esta alojado en un motel de cuarta en la ciudad de Michigan, ya que Jon (Robert Sean Lenonard) su mejor amigo del high school esta por estrenar su òpera prima en el Festival de cine de ese lugar. El re encuentro se desarrolla en ese lugubre motel, se quieren, se abrazan pero finalmente los rencorsitos del pasado afloran. Vince esta decidido a que Jon confiese qué fue lo que paso entre él y Amy (Uma Thurman) la noche de la fiesta de graduación del colegio. La sorpresa es que lo que parece ser quizás no lo sea y además la propia Amy tendrá cosas que decir en este juicio moral bajo las cuatro murallas de áquel motel.

CALIFICACION:

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FICHA TECNICA:

Título original: Tape

Año: 2001
Duración: 86 min

País: Estados Unidos

Director: Richard Linklater

Guión: Stephen Belber

Música y Fotografía: Maryse Alberti

Reparto: Ethan Hawke, Uma Thurman, Robert Sean Leonard

CINE DESDE ARGENTINA: Encarnacion

Esta pelicula argentina me provoco gran sorpresa y todavía la tengo clavada.

Ayer en medio de la ráfaga lluviosa que cubrió a Buenos Aires, quedé varada en la plaza del Congreso sin nada que hacer, ni para donde mucho moverme. Ya le había echado el ojo al cine del INCAA que esta por Rivadavia al llegar a Callao. Era "él" cine en el que sólo dan  producciones nacionales, como en años anteriores ocurría con el Complejo Tita Merelo (Suipacha 42). Así ante la lluvia que no te dejaba moverte, si no mas bien, volar, decidí entrar a ver ENCARNACION.

Al principio pensé que se trataría de una movie así como de corte mágico y que ocurriría una Re encarnación.........jajajaja pero fue que era mas bien una película biográfica sin serlo.

SINOPSIS:

Encarnación es el nombre de pila de Ernie Lervie, una vedette y actriz que pasa por momentos difíciles llamados "vejez", pese a ser una mujer hermosa, aunque nada natural: le lleva pechuga con silicona, labios......mmmmmmm pero fuera de todo eso y del bronceado for ever y de ese rubio que les encanta a las argentinas, Ernie es una linda persona.

Una linda persona que llama muuuucho la atención porque con o sin bisturí "esta muy bien hecha", así que las miradas siempre van a ella.

El tema es que Ernie esta pasando por un momento de crisis de edad, no le llegan muchos laburos, los que aparecen son para revivir a la Ernie de antes, es decir "poca ropa, poca ropa". Ella acepta todo encantada porque Ernie es "poca ropa" y no tiene complejos en ello.

Ernie es una mujer soltera, que mantiene una relación con Gerogie que es un peluquero o algo así, él quiere a toda costa tenerla consigo todas las horas del día, pero ella es una mujer en escencia independiente y la idea le tienta pero no tanto.

También tiene un pinche joven cari lindi.

Hasta que un día recibe una invitación para asistir al los 15 años de su sobrina, su querida sobrina que es el elemento único que le va quedando de lazo con su familia. Así que decidirá viajar al campo para re encontrarse con su hermana, cuñado y la sobrina, además de un par de "otras" sorpresitas que le tiene deparada la vida.

La movie esta contada de una forma muy natural, muy sencilla, sin intensiones de nada, lo que la hace muy agradable pero como desconcertante, como que uno cree todo el tiempo que pasara algo, algo importante, algo decididor, algo que cambiara el ritmo y la narración.

Pero no es así, es simplemente la vida de una ex estrella del mundo de las vedettes, que estan un poquito en decadencia porque cada día las quieren ya no solo operadas, si no que JOVENES.

La actriz Silvia Pérez, que es la que encarna a Ernie debe haber sido una vedette, ya que de hecho pensé que era su biografía llevada al cine, pero en realidad es como un HONOR Y GLORIA de parte de la directora a estas mujeres.

En mi parecer, encuentro que debe ser heavy ser vedette y estar toooooda la vida preocupada del fisico, que sea lo único que mueve tu existencia, que debes pasar varias veces al año operandote la boca, los labios, la cara, el cuello, pero se les olvida un detalle que no sé si es para los que tienen mas dinero o qué ¿pero se han dado cuenta que los brazos son elementos muy reveladores de la edad?. Cuando aparecen las manchitas, las venitas, cuando la piel se envejece............

CALIFICACION:

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FICHA TECNICA:Título original: EncarnaciónPaís: ArgentinaDirección: Anahí BerneriGuión: Anahí Berneri, Sergio Wolf, Gustavo Malajovich, Dolores Espeja.Actores: Silvia Pérez, Martina Juncadella, Luciano Cáceres, Inés Saavedra, Fabián Arenillas,Osmar Núñez, Carlos Portaluppi.Género: Drama.